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音樂培訓心得體會

時間：2024-05-31 14:25:00 音樂我要投稿

音樂培訓心得體會(經典)

　　當我們經過反思，對生活有了新的看法時，可以將其記錄在心得體會中，這樣我們可以養成良好的總結方法。那么問題來了，應該如何寫心得體會呢？以下是小編為大家整理的音樂培訓心得體會，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

音樂培訓心得體會(經典)

音樂培訓心得體會1

　　暑期參加了開發區教育局組織的小學音樂教師培訓，受益匪淺，通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對像是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名校師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合較學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題進行積極探究，以形成規律性的認識。

　　音樂是愈合心靈的良藥，當你低沉消極的時候，當你郁郁寡歡的時候，打開音樂盒，靜靜地聆聽美妙的曲子，你會慢慢感覺到心靈的'細微變化，不再為了瑣事低沉，不再為了不得意而終日抑郁不已，那是音樂在修復你的心靈創傷，音樂在吞噬你的不快樂細胞，它在你心中播撒下快樂的種子，這是音樂的特有功效，是無聲無息的，你所感覺到的只是覺得解脫了許多，不再那么迷茫和看不開，而是對生活重新有了美好的展望，你漸漸懂得了人生的意義，消極低沉終究不是長遠的辦法，這就是音樂欣賞的神奇療效，它就像你的心理咨詢師，在你傷感的時候來到你的身邊，用美妙的旋律給你驅逐頃惱，在你快樂的時候給你樂上添樂。音樂欣賞，不僅僅是只有在快樂的時候，更多時候，我們選擇了一個人靜靜地呆著。這時候，音樂就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎樣去給你療傷，你所要做的，就是閉上眼，融入音樂世界，忘記一切，重新讓自己堅強，給自己力量。

　　音樂使人年輕，那種青春的活力會一直伴著你，如果你經常聆聽音樂，同樣年輕的還有你的那顆心，永遠不老的心。我們的音樂欣賞課齊老師，她上課永遠那么充滿激情，言語間的談吐都是那么充滿活力，不管是和同學交流還是自己講課，讓我們知道了音樂的無窮魅力，帶給你的不只是愉悅，更有心靈的水葆青春。

　　音樂是美的，美的東西總能感染人也去向往美，追求美，并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情，使人身心放松，陶冶人的情操，甚至還能發散人們的思維。欣賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家，而是在欣賞音樂的過程中得到快樂，并在不知不覺中提升自我的藝術素養和道德情操。人需要知“音”，“愛美之心，人皆有之”。接近音樂，會被她的神秘所吸引驗聽音樂，會因地的魅力而傾倒融入音樂，會為她的多彩而感嘆，音樂還可以更美，美到肚人“三日不知肉味”，美到＂此曲只應天上有”。工作勞頓時，一曲悠揚的薩克斯，可以讓人忘卻疲憊精神不振時。

　　參加完培訓我有以下幾點感悟：

　　1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習方面，如較育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往，較師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考處理好與學生，家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

　　2、提升個人魅力，作為一名救師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人財力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

　　3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣

　　3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

　　4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節不斷的反思、改進，教師職業沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。

音樂培訓心得體會2

　　近期，我參加了20xx“國培計劃”邢臺學院送教下鄉項目小學音樂教師培訓，通過這幾天的培訓我受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作，尤其是音樂課程的教育教學有了新的認識，教學認知從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

　　音樂課是一門具有開發價值的課程，它對兒童思想品德及人格塑造有著潛移默化的作用。當前農村音樂課教學現狀，往往是以教學生一唱歌為主，顯得枯燥，沒有符合音樂課“寓教于樂”的特點。音樂課應該讓學生主動參與到學習中來，營造民主、和諧、有利于學生主動參與的氛圍，學習音樂知識與技能，并提高音樂審美能力。但在農村小學音樂教育實踐過程中還未被充分合理利用。教師面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。

　　音樂藝術不僅是一門知識，更是一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗。而合唱是一門綜合性的藝術，對學生的要求較高，尤其對于兒童，訓練起來難度更大。童聲合唱作為聲樂藝術的一種，是小學音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分，也是我國音樂基礎教育的重要組成部分。

　　通過王彥方老師對我們的歌唱教學的培訓，我們對于歌唱的站姿、發聲、共鳴、咬文吐字等方面的技巧有了更新的了解和認識。歌唱站姿要雙腳站穩，適度分開，身體自然直立，頸、胸、腰椎在一條直線上，頭放正，雙目平視遠方，兩肩放松，胸部開闊自然挺起，小腹微收，面帶微笑，下巴放松，并略回收。歌唱發聲要能做到頭腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴等等。

　　在培訓中，張老師就合唱的教育教學對我們進行了培訓，大家激情高漲，都仿佛又回到了學生時代，如饑似渴地汲取著“營養”。張老師由什么是合唱開場，簡述了童聲合唱藝術、介紹了童聲合唱團的組建、童聲合唱訓練的要點、童聲合唱不好的聲音、合唱指揮的圖示及歌曲運用等知識，并結合具體的合唱作品指導我們在指揮中出現的不足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。

　　通過學習劉娜老師對于彈唱培訓的教學，我們真正感受到了一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。她從美學的角度來給我們剖析，并列舉了許多生動的案例。劉老師的教學過程以審美為核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到劉老師對音樂課堂的深邃反思，我們在她精心創設的.音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。這次去彈唱的學習，讓我有了很多感受。

　　培訓既是一個學的的過程，也是一個反思進步的過程。這幾天的培訓學習是短暫而辛苦的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我要把培訓學到的這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，努力做到用好的設計抓住學生的注意力。從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。同時我還要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。作為一名音樂教師，我們要努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們富于旋律的人生，享受人生的旋律。

音樂培訓心得體會3

　　20xx年XX月XX日至x月x日，我有幸在XX參加了山東省小學音樂骨干教師培訓。這次培訓的內容豐富，形式多樣。其中采取了集中培訓和分散研修相結合的培訓方式。有專家講座引領，也有學員間的互動交流。在這二十天里，不但學到了很多知識，還結識了來自全省各地的朋友，在這里，我們共同學習，在聆聽中感悟，在交流中成長，接受了一次心靈的洗禮。

　　這次培訓，讓我深刻認識到作為一個音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，我熱愛我所從事的職業，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習，能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨干，實在是一個值得珍惜的機會。

　　本次培訓是以音樂專業方面的知識居多，比如聲樂演唱的技巧和提高、鋼琴演奏的技巧、民族民間舞的排練、以及如何上好小學音樂課等專業水平的知識都不同程度的涉及。通過張幼文教授的《聲樂演唱技巧提高的訓練》，使我深刻認識到作為一名音樂教師肩上所肩負的責任，張教授指出，在聲樂教學中不僅要教會學生唱歌，而且還要遵循聲樂教學的四個基本原則：

　　第一，在教學中要貫徹美育教育的原則；

　　第二，在教學中要遵循循序漸進的原則；

　　第三，在教學中要貫徹因材施教的原則；

　　第四，教學中要采用啟發式教學的原則。

　　他還指出，聲樂要學什么，怎樣學好聲樂，以及怎樣把聲樂教學和小學音樂課結合起來等等，使我們從中汲取了很多的知識，受益匪淺。而且他還一對一的教我們如何發聲，怎樣把自己的聲音條件發揮到極致，這樣的.課堂實在難得！

　　通過留銣銅教授的《以實用的各種伴奏型為主的即興伴奏與曲式分析》，我們了解了鋼琴演奏的基本技術和要素，以及鋼琴初學者應該從哪些方面開始練習和注意的事項，留教授指出，鋼琴演奏的過程中，手腕和手臂的放松是很重要的。在音樂作品的處理上，她還強調，樂曲強弱的變化，旋律的突出變化都可以通過樂曲培養出來，她一邊講解一邊在鋼琴上當堂為我們示范，老師們在下面聽得是津津有味，邊做筆記邊討論，不時還向留教授詢問在實際教學中所遇到的問題，以及解決的辦法。我不時地為我們這群老師感動著，有的老師已經四十多歲了，仍然抱著一種虔誠的態度來學習，我們年輕的何嘗不好好學習呢？細細想來，學習是不分年齡高低的，只是一個態度的問題，一切從心從真出發！濰坊學院的舞蹈教師單瑋的授課讓我心中充盈著感動，她那一絲不茍的教風和治學嚴謹的態度，讓我心懷敬仰，筆耕感贊。她曾經榮獲全國“桃李杯”舞蹈比賽大獎，舞蹈教學成績斐然。滿懷仰慕之情，我們參加了舞蹈課的學習，享受了單瑋老師給我們帶來的一份文化大餐古典舞和民間舞蹈的基本技巧和編創。

　　課堂上，單老師就從專業的角度提出來舞蹈課應該注意的基本要領，對我們的學習提出了嚴格要求。她親切中帶著威嚴，熱情中帶著真誠，扎實的教學態度和豐實的課堂教學成果，深深折服了我們，讓我們每一個學員都為收獲滿盈而快慰。

　　課堂上，中國古典舞的基本手位組合和民族民間舞蹈的組合在她循循善誘、細心講解和示范感召下，全體學員都學得特別認真，特別用心。單老師的教學方法規范合理，遵循著循序漸進的原則，先是示范分解每個動作要領，然后帶領大家一招一式地慢速學習，在大家基本掌握之后，她讓我們各自分散練習，解決每個人不熟練甚至是沒掌握的地方。然后她又讓大家靜下心來，完整欣賞她的示范表演，接著又帶領大家集體練習和分組表演，最后播放著音樂讓我們跟著她一起翩翩起舞。值得一說的是單老師的示范表演太美了，一舉手，一投足，一個眼神，一個微笑，盡情舒展著舞蹈藝術的魅力和韻味，那真是賞心悅目，美不勝收，每次示范之后都贏得大家熱烈的掌聲。

　　課堂上，單老師愛心無邊，輔導耐心。由于學員們舞蹈基礎不一，有的學得快，有的學習稍微吃力，但單老師對每個人都是笑臉鼓勵，不厭其煩地規范著我們的動作，熱情鼓舞著學員們的學習動力。我們幾位男音樂老師大多舞蹈基礎薄弱，單老師就一遍遍地給我們示范引領，耐心講解動作的要領和舞蹈韻味的展現，讓我們心中溢滿了感動。

　　課堂上，我們在單老師的耐心指導下，學習氛圍濃郁，熱情非常高漲，大家互相鼓勵，互教互學，一遍遍地喊著拍子規范、記憶著動作，在單老師播放的音樂中，跟著音樂表演，在一次次的練習中動作更加嫻熟，不斷得到單老師肯定的鼓勵。

　　音樂教學不僅僅是要教會學生唱幾首歌、跳幾只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物，如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美，畢竟音樂是聽賞藝術，聽賞體驗是音樂學習的基礎，這些是一個重要不可分割的體系，小學的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，應時刻加深自我認識，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

　　這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的教育人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續，我相信骨干教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發展，不斷完善自己的永遠的研修平臺。

音樂培訓心得體會4

　　本學期我有幸參加了東北三省小學音樂教師的培訓學習，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經驗分享，使我在教育科研方法、課堂教學藝術、教研活動形式等方面都獲益匪淺。

　　一、更新觀念擺正心態

　　這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了多場專題講座;10多節典型的課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟，為我們的教育科學理論注入了源頭活水。老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了陳XX老師的《教師師德新探》、張XX老師的《音樂教師與教育科研》及林XX老師的《音樂教育新體系》，令我們受到一次教育的`洗禮，精神的震撼。張老師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。

　　二、提升個人魅力

　　作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

　　三、熱愛學生

　　真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

　　四、不斷反思

　　要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。

　　怎樣做一個優秀的音樂教師、自我提高、自我完善、學習他人之長、相互交流、多找找自己的缺點、每天堅持練習專業技術。

　　暑期參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

　　我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。

　　1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

　　2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

　　3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

　　4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。

音樂培訓心得體會5

　　通過馬老師培訓學習的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：

　　1、培養幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學音樂而學音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習。

　　2、培養幼兒的專注力和協調能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作，調動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現，從而使幼兒注意力集中，學習得非常快。同時也鍛煉了各器官的協調能力。

　　3、培養幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發。

　　總之奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。今后我在教學上要積極學習奧爾夫音樂教學法，帶著孩子學習探索，積極進取。

　　為期4天的奧爾夫音樂培訓帶來最多的是“快樂”，音樂用“快樂”感染我們，而我們用快樂去感染我們的孩子們。奧爾夫音樂教學法，是世界上影響最廣泛的音樂教學體系之一，適用于兒童，追求動作、語言、舞蹈、表演的緊密結合，是一種孩子們必須親自參與的音樂活動。其與柯達伊的歌唱性教學、達爾·克洛茲的體態律動教學并稱為世界三大音樂教育體系。六天來感觸最深的'是：如果要用一些關鍵詞來描繪對奧爾夫音樂教學的理解的話，那就是“創造”、“自由”、“享受”、“個性”、“合作”。教授展示了歌唱、舞蹈、器樂演奏等不同類型的教學模型，啟示著我們：每一樣平凡的東西都能具有無窮的想象、都能制造出美妙的音樂，生活無處不是音樂，我們可以在音樂中享受自由和快樂，在音樂中大膽地嘗試、成長，在音樂中學會與同伴交流、相互信任與合作。我想，如果我們的孩子也能享受這些的話，那將會有一個多么快樂的童年和美妙的未來？

　　通過此次培訓使我初步了解了奧爾夫音樂教學的特點與根本的方法，奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維，培養、健全幼兒人格是極佳的教育方法，我將把奧而夫音樂藝術引入日常的幼兒園常規音樂教育中，讓音樂陪伴孩子們成長，塑造他們真、善、美的健全人格。

音樂培訓心得體會6

　　金秋十月，我格外榮幸地參與了第一期小學音樂老師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐盛。我們跟著教師從《音樂課程規范》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參與了小學音樂教學實踐活動。豐盛的理論學問與多彩的活動使我受益匪淺。通過十天緊急而故意義的學習，使我對小學音樂教學學問有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因而，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中哺育學生美妙的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地"動'起來。我將按照學生的年齡特點，開展一些輕巧好玩的游戲活動，為學生創設一個自在、輕巧、和睦的學習環境，讓學生在玩中認識、體驗、發明音樂，培養各種能力。

　　通過觀摩專業的音樂老師執教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學教師。通過聽課，讓我看到了教師們扎實的根本功，自然而親切的教態、流暢優美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發了學生的學習興趣。教師們良好的課堂調控能力和敬業精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜愛和酷愛的教師。

　　我們處在一個學問爆炸的時代，我們瀕臨的教導對象是國家與民族的將來，老師惟有不斷的自我進展、自我提高、自我完美，才干更好的履行教導這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名老師，應當是教學能手，更是科研先鋒，這樣的老師，才干可持續進展，才干更好的履行自己的職責。老師應當密切結合教學實際，立足課堂，以討論者的目光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題，進行主動探索，以形成邏輯性的認識。我認為可以從下列幾方面努力：

　　1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業學問，還要學習更多方面，如教導學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。老師從事的是和人打交道的工作，假如能擅長觀看、討論、思量；處理好與學生、家長、同事之間的'關系，則相對來說，工作起來就會更得心應手。

　　2、提升個人魅力，作為一名老師，首先要讓學生喜愛你，喜愛聽你的課，進而喜愛聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在堆積閱歷中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的教師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的小學老師。

　　3、熱愛學生，誠摯可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，看待學生，看待把戲年齡的青少年，除了誠摯還能用什么方式來打動他們，獲得他們的相信呢?在老師生涯中，我將本著對學生對職業的酷愛，堅定地走下去。

　　4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環節不斷的反思、改良。老師職業沒有最好，惟獨更好。在不斷的反思與堆積中獲得屬于自己的閱歷與辦法，并且能將這種辦法深化為一種理論，這便是做一名老師的最高境界了。十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都支配得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經受了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂教師，回首這段時間，感覺收獲無數，信任自己在新的工作崗位中肯定可以做得更好。我情愿迎接各種挑戰，不斷充實完美自我、酷愛音樂、酷愛教導，為提高全體學生的音樂素養，改良音樂教學盡其所能。

音樂培訓心得體會7

　　20xx年1月23、24日，我很榮幸去古方幼兒園初步學習了奧爾夫音樂教學。其實聽說奧爾夫教學是20xx年在教師進修，那是的我還是一個學生，也只是聽音樂老師給我們說了奧爾夫音樂教學大概的情況，并沒有能像這次一樣深入的學習，很感謝園方能給我這次機會。

　　奧爾夫教學法是當代世界著名的音樂教育體系之一，其培養全人格發展和創造性能力的宗旨，及生動活潑、豐富多彩的綜合教學形式得到世界各國同行的高度贊譽，更深得少年兒童的歡迎，因而在世界50多個國家廣泛流傳。20xx世界杯開幕式上絢麗的聲勢節目，觀眾鼓掌的復雜節奏都是奧爾夫音樂在德國普及的結果。在我國目前中央音樂學院、上海音樂學院音教系均開設了奧爾夫課程。

　　23日陳老師和我們做了一些游戲，比如坐姿游戲，名字游戲、律動小跳蚤、找羽毛、還有他們上海的一個方言兒歌蚊子咬等，這一天我們在輕松、愉快中度過了。24日上午古方幼兒園吳園長給我們講解了他們在這一學期開展的12個奧爾夫教學案例，下午陳老師又跟我們做了許多游戲：房子里面有什么、胖廚師的故事、傳遞游戲等。

　　做游戲期間陳老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且陳老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。

　　奧爾夫教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。

　　在奧爾夫教育體系中最突出、重要的一項原則是即興性原則，即興是最古老、最自然的'音樂表現形式，是情感表露的最直接的形式。從游戲入手，將幼兒的娛樂優勢轉向學習。不是把現成的知識教給幼兒，而是讓幼兒在游戲中探索聲音。在探索式的學習中了解音樂。原本復雜的音樂，在趣味強的游戲中、沒有了傳統學習音樂的乏味，讓老師也樂在其中。

　　這就是我對奧爾夫音樂教學的感受和體會。

音樂培訓心得體會8

　　綻放璀璨的生命之花，謙學省培聰明的成果，收獲十天故意義的人生!帶著這樣的座右銘我一路前行!一路凱歌!我有幸參加了小學音樂骨干教師培訓。這次培訓專家講座引領;有教學實地的考察，有學員間的互動交換等。以下是我參加培訓學習的幾點體會:

　　一、凈化靈魂，提升思想。

　　音樂是一種崇高而深入的藝術，它具有強烈的感人魅力，作為一線的教師必須安心堅守崗位，這是道德的底線。只有安心，才能思變、才能發展，這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生甚么教育、給學生甚么影響，這是教師的責任。因此，在今后的實踐期間，我永久鉻記自己的責任與使命，它讓我更安心腸從事教育事業。

　　二、教育幸福，幸福教育。

　　教學應是一種體現人的生命性的活動。教學進程是師生生命存在的一個有機組成部份，因此關注生命價值，引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學進程中師生關系應是對話的、xxx的關系。教學要真正豐富學生的精神世界，開釋學生的內心能量，發掘學生的生命潛能，提倡師生之間的相互溝通與交換。教學進程應是一個不斷天生及提升人的生命價值的進程。教師要用一顆靈動的心，要用一雙鋒利的眼，去掌控與發現學生的生命律動，喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能。學生是主體性的生命體，教育的目的是提升人生命的價值和質量，而不只是實現社會功利主義的工具、手段。教學就是對學生的每次生命活動進行關懷，學習進程就是一種享受生命的進程。收獲的是美的和聲!蘇霍姆林斯基這樣說:理想的教育是培養真實的人，讓每個從自己手里培養出來的人都能幸福地度過一生。這就是教育應當尋求的恒久性、終極性價值。幸福不但是教育的終究目的,它同時也貫串于整個教育進程。在當今這個以人為本的社會,幸福是人的尋求,也是人的需要。然而人的幸福的.取得需要教育來實現。幸福在教育方面不但包括學生的幸福,也包括老師的幸福。教學進程中要有幸福,接受教育以后的人更要有幸福。現實教育的幸福與理想教育的幸福的實現有一定的間隔,但是幸福的教育有實現的可能。因此可以說幸福教育作為一種教育理念，是教育對人的發展的理解的深化與掌控。幸福教育就是以人的情感培養為目的的教育，通過這類教育培養能夠創造幸福、具有幸福的人。今后我會體驗我幸福的音樂教育人生!

　　三、旋律人生，人生旋律。

　　作為一位音樂教師，我們努力發揮自己的專業素質，把愛與知識廣播給每位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富于旋律的人生，享受人生的旋律。印象最深的課程是程碧霞程老師為我們傳授了很多音樂教學方法(達爾克洛茲教育體系、柯達伊教育體系、奧爾夫音樂教育體系)，受益極大。特別是潔凈的教學方式--丹麥的七式音階，讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地應用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效應。例如:在教授二年級的音樂課程中，其中《大自然的聲音》這課的教學目的是讓學生利用天氣變化來熟悉聲音的強弱，根據各種天氣變化，來引導學生用報紙制造聲音及音樂的強弱。學生用輕輕撕紙來表示下綿綿細雨的聲音(表明很弱)，把報紙往返飄飄表示下小雨沙沙的聲音(弱)，把報紙用力撕破表示閃電的聲音(強)等。從生活中感知強弱，再切入到音樂當中，再用各種聲響效果和打擊樂器來加強對強弱的熟悉。又如:教授音樂的是非時，我讓學生用肢體動作(手勢、腳、報紙等方法來體驗)，學生很感愛好。同時需要我們根據各年級特點設置簡易的體驗方法。重視學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟發聰明、激起學生對美的愛好與尋求。重視以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟發學生去想象美與創造美，從而激起學生學習音樂的愛好，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以以學生發展為本的新型音樂教學模式。

音樂培訓心得體會9

　　最近我一直在觀看各種音樂MV，從簡單的舞蹈和單一的背景到復雜的故事性MV，每一個都有自己獨特的魅力。在這個數字化時代，MV已經成為音樂推廣不可或缺的一部分。那么，究竟是什么讓MV如此迷人呢？在觀看眾多MV的過程中，我得到了一些體會和感悟。

　　首先，MV無疑是音樂與影像的完美結合。音樂和影像是兩個有著不同傳達方式的藝術表現形式，但二者又有融合的可能。MV可以將歌曲中的情感通過視覺刺激的方式更加生動地呈現給觀眾，讓觀者更能夠融入歌曲的情境之中。MV中的畫面也往往可以通過燈光、特效等元素加以修飾，使畫面更加華麗奪目，在視覺上給人帶來震撼感和美感。

　　其次，MV也有其獨特的話題性和社交屬性。MV中往往會涉及到當下的熱點話題或者對社會、人生的反思。例如在華晨宇的《愛是懷疑》MV中，通過對男女關系中的掌控與權利的探討，探討了人性中脆弱與敏感的一面。而在井柏然的《不染》MV中，則傳達出青年一代對網絡世界的控制和期望。MV也往往搭配著各種活動推廣或者社交平臺互動，聚集了一大批粉絲和飯圈，成為流行文化的一部分。

　　此外，MV也可以為歌手打造形象和塑造個人風格。MV對于歌手來說，是其外形、風格等的體現。在MV中，歌手可以變換著不同的服裝、妝容、特效等，展現出多面的形象和風格，使得歌手更加具有可塑性和親和力。MV中的'歌手也往往成為了粉絲們追捧和模仿的對象，MV成為了歌曲和歌手的一個重要的藝術形象表現方式。

　　但是，MV也可能會有些弊端。部分MV中的畫面可能會誤導年輕的觀眾，例如一些衣著暴露或者色情內容的MV，可能會對青少年產生不良的影響。其次，相對于歌曲本身，有些MV的質量并不高，甚至只是一些無意義的鏡頭的簡單拼湊，可能會讓觀眾在視覺上感到乏味。

　　總的來說，MV作為音樂的一種表現形式，具有多種優勢和屬性，能夠通過音樂和影像的結合溶合出更加強烈的情感、帶來更加美妙的視覺享受，同時也具有話題性和社交屬性，為歌手打造個人風格和創造形象，但也可能存在質量低下和內容不當等問題。作為觀眾，我們需要在欣賞MV之余，也要保持審慎的態度，以避免觀看無意義或者不良內容的影響。

音樂培訓心得體會10

　　一、培訓使我對教師這一職業有了更加清楚的認識。

　　1、教師是文化的傳遞者。

　　教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續和發展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。

　　2、教師是榜樣。

　　學高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。_在《關于教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發，對學生進行審美教育。

　　3、教師是組織管理者。

　　教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監督和調節能力。

　　只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創設情境出發，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。

　　4、教師是朋友。

　　所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業和學生；教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。

　　二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。

　　1、要學會欣賞學生。

　　教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常說“這小朋友節奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。

　　2、要及時反思自己的教學。

　　傳統意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發了學生的求知欲。如果我們在每節課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。

　　三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略。

　　教學是門藝術，多在備課上下功夫；當老師每天要有新鮮感；當教師經常要有上升感等。

　　教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生發展為本，以新的教學姿態迎接新的挑戰。“音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。

　　中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質，培養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要采用德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發，提倡學習“元素性”音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發展。

　　四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。

　　通過培訓，我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發展起著一定的作用。現代的小學音樂教育，是開放的、綜合的和可持續發展的。面對二十一世紀音樂教育，作為小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養和調整自身的知識結構，以適應現代音樂教育的發展。

　　通過認真學習和觀看了各位專家的視頻講座以及各位優秀教師精彩的課堂實錄，學習了音樂技能教學使我受益匪淺。本人認真學習并領悟，積極提出問題，認真對待在線考試，撰寫研修日志，積極參與班級論壇，認真獨立完成作業；與同行們進行有效的研修和交流，以促進和豐富自己的課堂教學。通過觀察視頻中精彩的案例，讓我反思著自己的以往教學技能，以下是我的培訓收獲：

　　一、注重課前備課。

　　備課是教師教學工作的一個重要部分，是上好課的前提和保證。如果備課不認真，考慮不周密，就會影響課堂教學的教學效率和教學任務的完成。這樣總是處于被動狀態，工作辛辛苦苦，但教學質量又不理想。因此，教師要上好課，必須備好課、備好學生。要把一堂課上好，取得良好的效果，必須有充分的課前準備，教師除了對教材教法的把握外，更主要的是對學生把握。要深入了解每一個學生的認知特點，知識儲備和對學習新知識的興趣、動機、情感狀況等,只有對這些情況有所了解，才能更好地因材施教。

　　二、教師要熱愛學生，熱愛音樂。

　　愛學生是教師教育學生的起點和基礎。只有用心去愛學生，你才會覺得每一個學生都很可愛，才會更充滿激情的'講課,教師對學生的摯愛和期待，會對學生產生巨大的感染力和推動力。學生就會覺得音樂課充滿溫馨、充滿歡樂，才會更用心的上課!教師要關注學生，更要關注自己，教師要讓學生熱愛音樂，自己更要熱愛音樂，這樣才能帶動學生和你一起在音樂的國度里暢游!因為一個愛音樂的人才能更好地教會別人去愛音樂，才能引導別人去被音樂所感動。因此我們要做一個熱愛音樂的音樂老師，這樣才能上好每一節音樂課，這樣才能讓你的音樂課堂充滿歡樂，相信學生們也喜歡這樣的音樂課。

　　三、注重教學過程中師生互動這一環節。

　　現代教學不再局限于傳統的單向活動方式。而是強調教學一種多邊活動，提倡師生之間、學生之間的多邊活動。新課改特別強調以學生的發展為本，促進學生個性發展，培養學生創新精神和實踐能力，教師做表演式的講授、提問、示范，有條不紊地安排一節課教學程序，關注的是教師如何教，而學生如何學論及很少，因而是一種由教師和學生的單向交流模式，這種單向交流模式不能體現教學活動的復雜性。現代教學認為，多向交流能最大程度地發揮相互作用的潛能，因為教師與學生之間、學生與學生之間的多項互動，形成了一個信息交流的立體網絡，可以極大地調動學生參與教學的積極性，提高學生的參與度。如果教學過程實現了師生之間、學生之間的互動，那么教學過程就不再是簡單的傳輸過程，而是學生積極主動、富有創造性的參與過程。在教學中要實現教學過程的多邊互動性，要求教師在教學中應尊重學生的主體地位，激發學生主體意識，調動學生主動學習的積極性。教師要以尊重學生的主體性和主動精神為根本，要認識到教學過程是教師的引導作用與學生的學習主人作用結合過程，是教師引導學生主動、積極參與學習的過程。所以，現代教學是每一個學生是否都自覺主動地參與、合作、探究的學習過程中，許多教師采用了有利于學生主動、自主、創造性學習的教學方法，尊重學生的主體地位，從而取得了良好的教學效果。

　　四、注重培養學生主動參與、親身體驗、合作探究的表現能力。

　　學生是具有主觀能動性，充滿活力的人。作為教學主體的學生在教學活動中不是也不應該處于消極被動的地位，而應是積極主動的。在教學活動中教師不是實施簡單的加工改造，而是要引導學生進行積極主動的學習，要把學生看成是具有主觀能動性、充滿活力的人。不但要認識到學生是學習活動的承擔者，他們在學習活動中能夠表現出自身的主觀能動性，而且要認識到學生之間存在差異，教師要尊重學生的個性差異。教師在上課時要有針對性地進行教學，這樣不僅有利于學生個性特長的發展與完善，而且有利于學生主觀能動性的發揮，有利于促進學生的全面發展。這樣，就極大地調動了學生的學習積極性和參與興趣，教師在學生學習的基礎上給予恰當的指導，使其有所提高，充分體現了教師為主導，學生為主體的作用。

　　五、運用各種手段上好音樂課。

　　首先，教師在課堂中要靈活的運用教學語言。音樂是給人美的享受，教學語言則是教學活動的靈魂，作為一個音樂教師就要善于懂得用生動形象的教學語言去引導和感染學生。教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。

　　在課堂中，教師要注意讓課堂語言隨教學內容的變化而變化，根據課的內容隨時調整自己的語氣，恰到好處地表達教學意圖。教師富有感染力的語言，能把學生帶入到音樂情境之中，加深他們對教學內容的印象，引起學生的共鳴，激發他們的學習興趣。總而言之，教師在課堂上利用生動形象的語言進行講解，就會達到事半功倍的效果。

　　其次，教師在課堂中要用生動形象的肢體語言去帶動和感染學生。課堂上，教師的教學語言除了優美激情的聲音之外，還應有與之配合的形體語言。教師的動作、表情、手勢等等也是教學中表情達意，詮釋知識的語言。如學生在演唱歌曲時，教師的面部表情、手勢等能提示學生把握歌曲的速度、情緒，更好地表達歌曲的意境。例如：在教唱歌曲《拍手歌》時，教師運用聲情并茂的演唱，及肢體語言的表現，學生興趣盎然，課堂氛圍活躍，學生在快樂中歌唱，在快樂中舞蹈。所以說教師形體語言和聲音語言的和諧運用，能起到無聲勝有聲的效果，是教學有聲語言的必要補充。

　　再次，教師在課堂中要善于利用課堂評價。課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識，但是任何的評價都不是隨意的，不要用標準的答案去束縛學生，學生的音樂素養、接受水平都是各不相同的。教師應該尊重個性發展，根據學生的實際情況，進行實際的教學，讓不同水平、不同接受能力的學生都領略到成功的快樂。例如：在教唱歌曲《小烏鴉愛媽媽》時，我讓學生自己創編動作，表現歌曲。學生表現形式多樣，各有千秋，這時教師就要從學生的角度去進行評價，讓每一個學生都能感受到教師對自己的肯定，從而增強學習音樂的自信心，學生就會敢于展示自己，表現自己，學習就會更加積極主動。通過在課堂上運用不同的評價方式，會使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的有效性。

　　六、注重課后反思。

　　教學反思是教師以自己的教學活動過程為思考對象，來對自己所做出的行為、決策以及由此所產生的結果進行審視和分析的過程，是一種通過提高參與者的自我覺察水平促進能力發展的途徑。

　　聽了教師的點評和建議之后我又把我的教案進行了修改，在這次校級公開課展示上我又重新嘗試上了一次。學生興趣高昂，讓我看到了：低年級學生也可以合作是學習，這樣合作式學習，不僅能很好的激發學生的學習情趣表現學生的個性，而且也達到了很好的教學效果。在此，我也看到學生在學習過程中學生表現出來的求知欲是非常強烈的，他們爭先恐后的想表現自己最美的一面，用他們稚嫩的童聲，優美的舞姿展現出來，他們是最可愛的花朵，是最快樂的孩子。

　　通過反思，全面地了解自己的教學狀況，并對自己的教學水平作出明晰的而不是混沌的，精密的而不是粗疏的衡量，從而進一步明確努力方向。我們應在教學過后，追問一下自己：“我的教學有效嗎?”“有沒有比這更有效的教學?”用反思帶動課堂教學，從而提高教學的實效性。因此我們應該多反思自己的課堂教學，然后用自己的反思改進自己的課堂，用反思在實際教學中不斷的總結和提升自己的教學方法，從而形成一個有效的課堂教學。新課程改革倡導把課堂還給學生，課堂就充滿了生命力；把機會留給學生，把創造還給學生，學生就能在快樂中歌唱，快樂中舞蹈，讓學生受到情的感染、愛的激勵和美的享受，音樂課堂就充滿了勃勃生機。

　　1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

　　2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

　　4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節；不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

　　這次，我有幸參加省中小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優秀的老師，使我受益匪淺。

　　首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質的進步。

　　其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。

　　古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創新，在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

　　第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。

　　一、培訓使我對教師這一職業有了更加清楚的認識。

　　1、教師是文化的傳遞者。

　　音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對學生以進行節奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。

　　2、教師是榜樣。

　　身高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發，對學生進行審美教育。

　　3、教師是組織管理者。

　　教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監督和調節能力。只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創設情境出發，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。

　　4、教師是朋友。

　　二、培訓使我對課堂教學行為有了重新認識與思考。

　　1、要學會欣賞學生。

　　2、要及時反思自己的教學。

　　三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略。

　　教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生發展為本，以新的教學姿態迎接新的挑戰。“音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質，培養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，一切從兒童出發，提倡學習“元素性”音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發展。

　　四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。

　　通過培訓，我認識到音樂老師同樣具有重要性，我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發展起著一定的作用。作為小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養和調整自身的知識結構，以適應現代音樂教育的發展。

音樂培訓心得體會11

　　我很慶幸能參加這次小學音樂光盤培訓，通過聽專家們的講座和優秀教師的課堂演示，我真是大開眼界，以前對新課程改革的認識是多么的膚淺，現在的我對小學音樂在新課程改革已有了進一步的認識，對音樂的教學也產生了深厚的興趣。下面我就以這一話題談談我個人的幾個觀點：

　　一、創設情境，激發興趣。

　　激趣是指教師有計劃、有目的地采用一定的方法、手段和措施，誘導和引導學生對當前所要進行的認知活動產生興趣。

　　1、注重情境的創設，激發學生興趣。

　　在學生進音樂教室時，根據需要適當播放音樂，同時通過課件展示“音樂課堂”等圖片，使學生受到了音樂的啟迪。墻上寫上了音樂家的名言，幾句話加上潔凈的室內外環境和必不可少的音樂教學用具，使學生們在這樣的環境氛圍中進行音樂活動無疑使學生的情感和心靈受到了陶冶產生了興趣。

　　2、注重新課導入，激發學生興趣。

　　良好的開端是成功的一半。每節課的開始是很重要的，開頭開的好，學生有興趣了，對整堂課的授課質量起到很重要的作用的順利進行。導入新課時，教師的神態和手勢、眼神等也是創設情境的好方法。微笑進課堂，態度和藹可親，師生心靈的溝通，感情的融洽，孩子們在毫無壓抑的氣氛中學習音樂使他們產生了濃厚的興趣。

　　二、教會學生正確的.發聲，讓學生會體驗美創造美。

　　1、教會學生正確的發聲，可以幫助他們培養正確的、優美的姿式。

　　有端正的坐姿和規范的站姿是學唱歌的第一步，只有養成良好的歌唱習慣，才能發出正確的聲音來。比如：在發聲練習時，學生會出現抬高肩，伸下巴、吸氣時會有響聲，經過長期訓練，養成了良好的習慣，就不可能出現以上的現象，發聲自然會正確。長此以往正確訓練，學生的坐姿、站姿就會顯得端莊而優美。

　　2、美妙的歌聲陶冶人的情操、規范約否人的言行。

　　會發出美妙歌聲的人，他的言談舉止一定十分得體，表現出好的修養。熱愛音樂的人，他是用歌聲去表現生活，表現內心的喜悅，用歌曲的情緒去感染人和教育人。因此，教育學生熱愛音樂，也是一個陶冶學生情操，提高個人修養的過程。

　　三、音樂教學突出學生創造力的培養。

　　學生的智力、創造力是在學習過程中逐漸發展的。在音樂教學中為學生設置一些難度適當的學習任務，并設計一些利于學生想學。想創造的學習材料，有利于培養學生的創造能力。如在創編節奏上，我先拍出兩小節節奏。然后讓學生模仿其第一小節節奏并在第二小節創編節奏，要求節奏不能重復，做節奏問答游戲。在此基礎上，要求學生邊拍節奏邊創編短句，如蘋果大蘋果、我們去公園，等等。通過這個活動，對今后學生創造歌詞及旋律做好了鋪墊。

　　四、應用激勵性評價，激發學習興趣。

　　課堂教學中善于應用激勵性評價，不僅可以增強學生的榮譽感、自豪感，而且可以活躍課堂氣氛，激發學習興趣。

　　在教完一首新歌時，我常常讓學生上臺個別演唱、小組開火車唱等不同方式演唱來鞏固歌曲，這樣有利于調動學生的學習興趣和培養學生的集體榮譽感。演唱之后，讓個別學生進行評價，并提供評分標準，讓學生自己擔任評委相互評議。然后引導他們從歌曲的情感、音準、速度、力度等方面進行評價，最后評出〝優秀小歌手〞和一位〝最佳評委〞。這樣，學生在歡樂的氣氛中，不僅提高了判斷力、音樂表現力和語言表達能力，而且還知道了自己的優點，明確今后努力的方向，更讓學生變被動為主動。

　　五、幽默教學活躍課堂氣氛，激發興趣。

　　激發興趣是在引導興趣的基礎上隨著學生對認知對象的認識而激發起來的興趣。高年級的學生，他們的身體正在發生著微妙的變化，他們的心理也在逐漸改變，往往難以預料，具有反抗精神，自尊心也特別強，所以教師要時刻注意自己的言行是否會影響到學生的情緒。此時幽默教學起到了事半功倍的效果。

　　六、建立良好的師生關系提高學習興趣。

　　建立良好的師生關系能提高學生的學習興趣。教學實踐證明：教師只有在學生“親其師”的前提下才能達到“信其道”。因此我除了注重師德修養，認真樹立好自己的形象外，還認真地鉆研教材，改變陳舊的教學方式，讓學生廣泛地參與到教學活動中來，給他們樹立自信心和培養學習熱情。首先，我們不要總擔心孩子做不好，要相信孩子，大膽放手鍛煉孩子的能力，讓他們在老師的幫助下，通過分析比較得出正確答案。其次，樹立信心。要想培養學生們對音樂的興趣就要樹立信心。針對不同水平的學生提出的學習要求也不同，讓他們感覺到只要努力就會有獲勝的希望。水平低的孩子在解決簡單的問題后，再解決較難的問題就會覺得容易多了。培養信心的同時激發了學生學習的興趣。

音樂培訓心得體會12

　　為期兩天的觀摩研討會，給我的印象很深刻，受到的啟發也很大，我反思要當一名現代教師一定要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長。教育以人為本，不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是的.感染力，超過了知識本身，超過了音符本身，超過了普通的教育學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩支舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞及創造美，而這些才能構成一個重要不可分割的體系.

　　在孩子對音樂的啟蒙階段，我深知自己身上的壓力，知道除了加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，而是各個方面都要有所加強。要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。因此在以后的教學中我要堅持做到以下幾個方面:

　　1、也利用業余時間在學習中完善自我。

　　學會收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，注意自身多學習，多聽老師們的課，吸取精華，豐富自己的教學手法

　　2、虛心向別人學習，多“取經”，積極參與教研活動。

　　通過這次學習，我認識到進行教研活動是教師職業生活的基本方式和特征，它是一種“喚醒”是一種體驗，是一種“對話”。參加教研活動能夠有效地提高各方面的信息和其他老師經驗共享，從而也能提高自我。

　　3、堅持從“愛”出發，為學生創造了學環境。

　　當一個好老師的基本條件：有一顆愛孩子的心，走進學生的情感世界，把自己當學生的朋友，臺灣教育家高震東先生說：“愛自己的孩子是人，愛別人的孩子是神”。我發現在金謨學校老師們對孩子們的愛心，讓學生感受到老師那份無私的真愛，努力地愛每一位學生。因為愛心教育是成功教育，沒有愛就沒有教育為學生創造樂學環境。

　　總之、通過培訓活動讓我感悟到了只有到了高處，才看到自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行。也讓自己在教學中更新理念，自己也會在工作中結合實際，更好的進行教育教學工作，提升我校的藝術教育水平，培養更多的優秀人才。

音樂培訓心得體會13

　　過這次學習在如何有效開展幼兒園音樂教學方面，我受益良多。音樂活動是實施美育的重要途徑，幼兒園中應發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的養成。幼兒音樂的表現能力實在大膽表現的過程中逐漸發展起來的，幼兒的創作和作品是他們在表達自己的認識和情感的重要方式。教師的作用應該主要在于激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自己表達和創造的快樂。幼兒自主性的創作，充分地表現自己對周圍世界的看法，大膽流露自己的情感，使幼兒在這一過程中得到極大的滿足和快樂。新《綱要》指出：“尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們的獨特的審美和表現方式，分享他們創造的快樂”。所以如何有效的開展幼兒園的音樂教學活動呢？

　　一、拉近距離，引起情感共鳴

　　一大班的孩子由于年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，愿意表達自己的內心感受。同時，他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上，逐漸對音樂產生了興趣，并有了強烈的學習欲望。

　　二、創設意境，提高歌曲表達力

　　如何培養幼兒對歌曲的表達力呢？

　　1、講述故事，引發興趣歌詞，是音樂的一種文學形式，雖詞語不多、篇幅短小，但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步，歌詞中所描繪的人物、情節、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力，此時若采用傳統的條文式的灌輸，對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，我就是在講述故事的.過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。

　　2、范唱感染，激發欲望每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢？這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《炒蘿卜》這節課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣；第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面；而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象，從而激發了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。

　　3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關于音準的高低、節奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來演唱。

　　這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。

　　2、范唱感染，激發欲望

　　每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢？這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《娃娃上灶》這節課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣；第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面；而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面——————這樣，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象，從而激發了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。

　　3、模仿演唱，提高能力

　　唱，是一項重要的音樂實踐活動，是一首歌曲最重要的表達方式，通過唱可以使幼兒在音準、吐字、唱詞、節奏等方面得到訓練和提高。由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關于音準的高低、節奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來學唱歌曲。在教學中，我多用錄音帶。在幼兒初步了解歌曲的基礎上，通過三個步驟來幫助幼兒進行模唱：第一步，要求幼兒耳聽錄音，心里默唱；第二步，要求幼兒隨錄音進行輕聲哼唱；第三步，要求幼兒模仿錄音，反復進行齊唱練習，直至幼兒能夠基本跟上錄音的速度為止。

　　4、輔助律動，融入情感

　　律動，是一種根據歌曲的內容創設動作，隨著旋律的發展進行表演的一種藝術形式。由于孩子們好動，尤其喜歡隨著音樂的節拍動，而律動正好符合他們這一年齡特點，因此也就成為他們唱好每一首歌的重要輔助手段之一。例如在學習歌曲《不再麻煩好媽媽》這節課，通過梳頭、穿衣服、系鞋帶、疊被子等一系列動作的編配，使幼兒在邊唱邊做的過程中，理解性地記憶歌詞，并能把疼愛媽媽的感情付注于演唱當中。

　　三、通過欣賞，提高鑒賞能力

　　音樂欣賞是人根據樂曲旋律的發展，進行形象思維的一種心理過程，是對幼兒進行音樂教育的重要組成部分，但大班幼兒尚不具備獨立欣賞的能力，他們必須有賴于歌詞的引導和教師講述的啟迪，才能完成整個欣賞過程。在教學中，我一般這樣引導幼兒：

　　1、通過講解、了解音樂。幼兒對事物的首次印象一般是比較深刻的，在首次給幼兒欣賞音樂作品時，一定應盡量使幼兒對音樂產生一種美好而深刻的印象。這個過程應能引起幼兒的興趣，使幼兒想象活躍，情感上也有所觸動。例如在欣賞《啄木鳥》時，我要求幼兒閉目聆聽音樂，并跟隨教師有感情的配樂講解，在腦中展現出一幕幕啄木鳥為果樹治病以及果樹除蟲后枝繁葉茂的美麗畫面，使幼兒情不自禁地與音樂融為一體，更深地感受樂曲的旋律美及意境美。

　　2、通過動作，表現音樂。如在欣賞圣桑的《動物狂歡節》這組樂曲時，我先提出要求，讓孩子們只用動作，不許出聲，聽一至三遍音樂，并觀察孩子們的反應。結果，有的孩子很快用動作表現出了樂曲中個別動物的動作。我抓住時機，鼓勵幼兒隨著樂曲中動物角色的變換，發揮想象，大膽地自編動作，使幼兒在邊聽邊想邊做的過程中感知音樂，表現音樂。

　　3、通過圖畫，展現音樂。例如，在欣賞《嘀哩、嘀哩》這首曲子時，孩子們在理解歌曲的基礎上，我則鼓勵幼兒運用畫筆、大膽想象，在紙上把關于春天的種種美妙景物展現出來，從而完成這一抽象到具體的過程。

　　總之，對于幼兒園孩子來講，教師只能遵循幼兒的年齡特點、思維發展規律，利用多種形式，突出一個活”字來進行音樂教學，才能激發他們對音樂活動的興趣。實踐表明：孩子們通過科學的音樂教育，不僅學到了一些必要的音樂知識和技能，同時也培養了對音樂的感受力、記憶力、理解力、想象力和表現力，提高了他學習興趣。

音樂培訓心得體會14

　　參加了這次的音樂科任教師培訓，受益匪淺。這次的培訓不同以往的，以前的就只有專題講座，這次是現場聽課+專題講座，形式更加豐富多彩，在點評課時，大家暢所欲言的與兩位音樂帶頭人吸取，在何教授的講座里，何教授更是讓我們提出在教學中遇到的問題和困惑，讓大家一起來探討，一起互動交流。通過認真細致地學習，我對音樂教學的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，相信今后的教學業務能力和水平會有不同層次的提高。

　　學習，我對音樂教學的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，相信今后的教學業務能力和水平會有不同層次的提高。

　　聽了文老師的《讓我們蕩起雙槳》和梁老師的《歡樂頌》。感受到了兩位老師對音樂的熱情，非常值得我這個兼職上音樂課的老師學習，我的'教育對象是一群智力低下的學生，而且智力障礙程度和類型也有很大的區別。智力障礙兒童突出表現的特點：判斷力差；不能完整地認知客體；缺乏概括能力；難以理解概念確實切含義；特別難以理解抽象概念；分析能力差；考慮問題不合邏輯；注意力不易集中；注意范圍狹窄；穩定性差；難于分配注意等。研究說明，通過音樂課堂教學，在課堂上為智力障礙兒童感受、欣賞、表現音樂創設一種良好的氣氛，能夠有效促使智力障礙兒童的感受、想象、表現、創造等綜合能力得到較好的提高。不僅學會了歌曲的演唱，實現了情感的宣泄和動作的模仿，而且智力障礙兒童的素質也在愉快、充滿活力的課堂氣氛中得以提高，大大激發了智力障礙兒童學習音樂的興趣，以及收獲了音樂學習以外的成長。因此，在音樂教學上要求我們就更高了。在何教授的講座里提到教師專業素質和教學能力，我深刻的反思了我的音樂課堂：我考慮學生認知水平了嗎？我有漠視學生的現象嗎？有浪費課堂時間的行為嗎？課堂教學中的每一個環節是否都交給了學生？每一個環節都帶給了學生什么？各環節目標達成度如何？總體來說，培智學校的音樂課堂應該表達智障學生的六大能力：學生積極參與音樂活動，表達了蓬勃的生命力；學生切實成為每個環節的主人，整個教學過程表達了持續的內在活力；學生主動思考問題，探究釋疑，表達了活潑的思維張力；學生間互動合作，積極利用團隊力量解決困難，表達了團隊合力；學生在音樂活動中體驗樂趣，享受成功，體驗了成功的魅力；學生保持學習激情，在每節課上都能主動參與，積極探究，達成學習目標，表達了持久的開展潛力。要到達培智音樂的高效課堂我還有一定的差距。今后要做好以下環節：

　　1、備課充分，圍繞新課程理念思考四個問題。

　　2、情感到位，嚴密設計課堂環節。

　　3、尊重學生，充分調動主動探究。

　　4、收放自如，輕松表達多方互動。

　　作為特教老師，我們要抱著不斷探索、永不滿足的態度，做一名合格的音樂教師，做學生喜歡的教師。

音樂培訓心得體會15

　　通過一天的培訓學習，我深受各位專家分享講座的啟發。作為一名音樂教師，我深刻認識到自己需要具備全面過硬的素質：熟練扎實的專業技能，廣博深厚的文化內涵，持續不斷的學習和專研精神，以及對教育事業和學生深深的熱愛。在這次網絡培訓中，我進一步了解了音樂教育的發展方向和目標，并且反思了自己過去工作中的不足之處。下面是我對這次學習的一些心得體會：

　　一、音樂教師要有較強的教育教學能力

　　我個人認為音樂課堂教學是音樂教育工作的核心，也是我們工作的重中之重。音樂教育教學能力對于音樂課堂教學質量起著至關重要的保障作用。一個音樂教師是否適合從事教學工作，不僅體現了其音樂教學水平和能力，也是成為一名合格音樂教師的重要條件之一。這種能力主要包括音樂教學能力和課堂教學的調控能力。

　　1、音樂教學能力

　　音樂教學能力涵蓋多個方面，如了解和分析學生的學習狀況，理解教材內容，確定課程類型和教學目標，選擇適當的教學方法以及恰當地安排教學時間等。作為一名音樂教師，在精心設計每堂音樂課時時，需要綜合考慮課程類型、教學目標、教學方法的選擇和對學生學習狀況的了解與分析。不能將同一種教學方法應用于所有學生身上，而是要因材施教，因人而異。將學生的.能力與教材緊密聯系起來，是一名合格音樂教師所具備的重要條件之一。

　　2、課堂教學的調控

　　許多學生常常對音樂這門課持有小覷的態度，認為它是一門次要的科目，因此不愿意學習。這使得在音樂課堂上經常會有厭學的學生干擾教學秩序。面對這種情況，音樂教師需要具備良好的課堂管理能力來調控教學進程。有時候原本設計好的音樂課程會被調皮搗蛋的學生打亂，這時候教師應該運用靈活的教育機制和良好的心理素質來妥善處理突發事件。同時，教師還需要運用教育學和心理學的知識，根據學生在課堂上的表現以及音樂審美的需求來調整課堂內容，有效管理好整個課堂，確保音樂課程能夠順利進行。例如，可以通過提問學生、讓學生參與音樂實踐活動等方式來轉移那些調皮學生的注意力，重新吸引他們的關注并參與課堂學習。這樣，學生們會感受到音樂教師既有趣又可愛，又嚴肅有紀律。

　　二、音樂教師要有良好的音樂修養，這是勝任新的音樂課程教學的重要前提。

　　音樂教師是傳遞美的使者，也被視為擅長歌唱和舞蹈的代名詞。作為美的傳播者，音樂教師不僅需要外表美，更需要內心之美。良好的審美修養對于音樂教師尤為重要。在音樂教育中，音樂教師通過培養學生的審美能力來傳播美。音樂教師良好的審美修養可以吸引學生的興趣，增加學生對音樂課的向往。如果一個音樂教師沒有音樂修養，那又如何能夠上好音樂課呢？如何能夠吸引學生并成為一位合格的教師呢？因此，對于音樂教師來說，良好的審美修養不僅體現在對美的理解和發現，還需要懂得創造美。只有在課堂中不斷創造和發展美的內涵，才能將音樂中的美帶給學生，讓他們為你這位合格的音樂教師而鼓掌。

　　總之，參與了這次培訓后，我更加深刻地認識到學習的重要性。只有持續不斷地學習，才能實現自身能力的不斷提升。

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