音樂素養教師心得（優秀11篇）

　　當在某些事情上我們有很深的體會時，不如來好好地做個總結，寫一篇心得體會，這樣就可以總結出具體的經驗和想法。那么心得體會該怎么寫？想必這讓大家都很苦惱吧，以下是小編為大家整理的音樂素養教師心得，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

音樂素養教師心得1

　　淺談中專音樂鑒賞課中學生人文精神的培養“音樂鑒賞”作為中專音樂新課程的規定性、基礎性板塊，占據了課程三分之二的內容。因此，如何在中專音樂鑒賞教學中，根據中專生身心發展的特點和審美認識規律，遵循音樂教學的自身規律，培養學生美好的情操和健全的人格，體現中專音樂課程的“人文精神”，是中專音樂教師需要面對的重要教學實踐課題。

　　一、提高學生音樂文化素養

　　音樂鑒賞課是中專音樂教育中必不可少的課程之一，也是促進中專學生素質全面發展，為社會培養高質量、高水平的跨世紀合格人才的有效方式之一。中專音樂鑒賞課是審美教育。因此，以審美為核心的課程理念應該鮮明地體現和貫穿在整個初中音樂教材的內容與形式中，突出教學作為師生共同體驗、感受、表現和創造音樂美的載體作用，培養學生審美能力，陶冶情操，完善人格。當前，中專音樂鑒賞課更應當緊密圍繞中專生的音樂需求，關注音樂學習方式的變革，處理好審美能力培養與知識技能學習的關系，使音樂鑒賞課更好地發揮課堂這一“陣地”，以達到“美育”的`目的。

　　二、重視鑒賞語境的多元化，提高學生人文素養

　　語文、美術、舞蹈是音樂鑒賞教學中最容易融合的科目。尤其是語文，文學與音樂本就密不可分，在某些方面是相通的甚至是可以相互借鑒的。外國許多著名的標題音樂，其靈感常來源于文學戲劇。

音樂素養教師心得2

　　現如今，隨著素質教育不斷的發展，其受重視程度也在不斷的提高，而其中首當其沖的就是農村小學的音樂教學。幾年來，在自己的教學當中我慢慢的發現器樂教學給農村小學教學帶來的新進步，但是在因為發現而喜悅的同時，我們還需要去思考。

　　作為一名音樂教師，通過實踐教學我們不難發現，在農村的小學里，大部分的學生往往只會演奏翻來覆去的幾首曲子，如果給他們新的演奏曲譜去演奏，他們就會頭疼，甚至無從下手。原因何在？通過跟學生的交流和自己教學的.剖析我發現，不懂譜，不會譜，老師不教譜，這才是真正的問題所在，而這也正是農村小學音樂教育的弊病。只重視興趣的培養，忽略樂理知識的講解，才會導致這種現象的出現。所以要解決這個問題，我們作為教師必須要重視樂理知識的講授。具體方法如下：

　　一、提高音樂教師的素質

　　作為傳道授業解惑的老師，學生不識譜，我們就沒有盡到自身的職責。但為什么農村的音樂教師不重視樂理知識的傳授呢？原因在于，農村小學音樂教育的音樂素質不高，很多都是兼任音樂教師，不是專業的，更重要的是缺乏責任心。拿我們學校的音樂教師來看，都是半路出家，沒有受過專業的學習和培訓，憑興趣教學，通常是一個小學一個音樂教師，而這一個音樂老師還是兼職，卻要負責多達幾個年級的教學任務。而且學校的課程安排通常是以語文，數學等考試科目為主，而音樂課只是間斷的上，從而導致思想上不夠重視，更不能談從專業上去發展。所以，加強對農村小學音樂教師的素質培養和業務學習便成為當務之急，老師專業了，才能教出出色的學生。

　　二、在教學中注重激發學生學習的興趣

　　從教多年來，我們發現農村小學生的抽象思維能力普遍較弱，尤其對音樂形象缺乏理解，特別是對枯燥的樂理知識沒有半點興趣。解決這個問題教師應該注意授課的生動性和技巧性，從而才能吸引和激發學生的興趣。例如：通過游戲的方式來激發學生的興趣就是一個非常好的方式。我曾經做過一個嘗試，就是在學生練習打拍子的時候，讓他們強拍拍手，弱拍拍桌子，并且采用獎勵的方式，使優秀的小組獲得紅花或者其他獎勵，這樣就使使他們的興趣更加的濃厚了，整個教學的過程就變得愉悅輕松了，最后教學效果也變得非常好。

　　三、嘗試與器樂教學有機結合，相輔相成近年來，器樂進課堂變得流行起來，原因在于他可以對提高學生的音樂素質起到重要的作用。

　　學習器樂可以幫助增加音高、節奏以及欣賞等能力。因為器樂學習中涉及到很多的樂理知識，這也是鞏固學習樂理知識的一個有效的途徑。如：我在教學倚音的時候，讓學生邊學邊在口琴上吹走，并及時的給與指導。同時通過思維發散，讓他們學會舉一反三，通過自己吹奏不同的音，讓他們更能牢固的掌握所學的知識。在這之中通過競技和比賽的方式，也讓學生們產生了濃厚的興趣，這不僅鞏固了所學知識，還練習了演奏能力，更重要的是培養了學生們的想象能力和聽辨能力。所以，樂理教學與器樂學習相結合是很有益處的，能相輔相成，相互促進。

　　綜上所述，作為農村小學音樂老師，只要重視樂理知識的教學和方法，音樂教學就會提高很大一步，也只有興趣與知識并重，音樂教學在農村這塊廣闊的園地里，前景才能無限美好。

音樂素養教師心得3

　　大家都非常熟悉這樣一則事例：某幾位專家學者到一所學校做實驗，到某班時，隨意點出幾個學生并很認真地對老師們說：“他們幾個將有很大潛力可以挖掘。”果不其然，幾年之后，本來表現一般的這幾位學生真的成為了學校的佼佼者。原因很簡單，專家學者的暗示轉給了老師，老師對這些學生時常充滿信心，而正是積極的心理暗示，使他們的情緒始終處于積極向上的亢奮狀態，所以，結果就如人們所看到的。

　　在實際工作中，我不止一次地實驗發現：同樣的班級，如果這節課我鼓勵贊揚的話語多了適當了，學生的情緒便會異常地高漲，他們的行為也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上，批評多了，學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。

　　這一點特別是在年齡較小的年級表現尤其明顯。比如學習《四季童趣》這首歌曲，節奏較難：除了切分節奏，還有全音符八分音符多次的交替出現。學生很容易產生厭煩情緒。我除了采用各種教唱的方法之外，重點放在給學生心理暗示上，激發他們的學習激情。整個教唱過程中，我時不時地贊揚激勵他們：“你們真棒，這么難唱的句子都難不住你們，老師真為你們的聰明能干高興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們愿意吸收老師加入你們的合唱隊嗎？”

　　一節課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悅興致更高。無數次的實驗證明：越是輕松有趣的教學氛圍，學生的學習積極性越高，學習效果也就越好。當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力，講究語言藝術。比如唱歌時，有說話或大聲喊唱的聲音，我就讓學生自己說說內心的感受，讓學生辨別美與丑，對與錯。通過這一環節，使那些沒做好的同學認識到自己的行為是不受歡迎的，并且認識到自己的行為是不美的不文明的。

　　另外，我還在課下和同學們達成協議，課堂上違反紀律或有不文明言行，老師就用眼神或伸出手指提醒大家，給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞，而且還增進師生之間的感情。

　　三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者

　　在實際教學中，我不只一次地發現：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學生不僅學的'快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發現，學生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會唱歌，聲音美；音樂老師會彈琴，很讓人著迷……

　　老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。所以，作為音樂老師在課堂教學中，要充分發揮自己的優勢，使學生從老師這里不僅能學到書本知識，還能感受到美的熏陶。

　　成功的上好一節課所包含的因素還有許許多多，以上幾個方面只是我在教學實踐中的點滴體會，我將會在以后的教學生涯中積極總結教學經驗，爭取早日成為一名經驗豐富的音樂教師！

音樂素養教師心得4

　　新課改背景下，音樂學科作為人文學科之理念以及音樂教育教學“學科綜合”之思想對音樂教師素養提出了新的、更高的要求，其突出表現為教師的復合型和教師素養的多元性。面對新形勢、新問題，我們有必要對當代音樂教師素養之內涵與結構作深入細致的研究與探討，從理論層面對音樂教師素養構成與含義進行科學詳盡的剖析和闡釋。

　　一、音樂學科之人文教育本質

　　科爾伯特曾說：“一個國家是否偉大，并不取決于它的疆域大小，而是取決于它的人民的品格。”人民的品格如何獲得？學校教育是主要渠道。那么，學校教育之品格獲得又通過何種途徑實現？當然是各學科課程。其中人文學科對人品格的獲得應該承擔幾乎全部的任務，“因為人文學科的貢獻主要在于‘以獨特的方式提高人的價值判斷意識’，在于‘以一種知識和教育領域所沒有的真誠態度’來接納價值觀念。”①而科學學科從整體上很少談論人生的目的、情感、意義等與人的品格緊密相關的東西，因此，以審美為基礎的人文學科之藝術學科在其中必應扮演至關重要的角色。而音樂學科必定成為人文教育中堅，為國人品格的獲得與培養發揮其獨特效用。

　　我從人文學科角度、通過對人文學科教育本質的論述，意在闡釋音樂學科的人文學科的概念內核和音樂教育的人文教育本質，強調音樂學科的重要性。

　　二、音樂教師素養構成

　　如上所述，音樂教學實施者——音樂教師的素養就顯得尤為突出與重要，因為首先教師的職業就是以人格再造人格，教師是人的品格的直接影響者、塑造者。正所謂：教，上所施，下所效也。其次，因為音樂教師是整個音樂教學活動的直接策劃者、實施者、參與者，因此音樂教師素質高低直接關乎音樂教育質量好壞。音樂教育的成敗關鍵在音樂教師，音樂教師優劣關鍵在教師素養。

　　（一）知識技能素養

　　1、音樂專業素養

　　音樂專業素養是指音樂教師必須具有的直接服務于音樂教學的音樂專業技能、理論及音樂文化知識。我稱之為基礎素養。

　　教師音樂專業素養包含：歌唱教學技能、鋼琴彈奏技能、合唱指揮技能、作曲技法技能、音樂理論知識、音樂史論類知識。歌唱教學技能是指音樂演唱能力和水平，基本要求包括：良好的樂感、恰當的情感表達、科學的歌唱方法等。鋼琴彈奏技能指教師的鋼琴演奏和伴奏能力，基本要求：正確的觸鍵、恰當的情感處理、一定的手指技巧。合唱指揮技能是指音樂教師的專業合唱與指揮能力，包括：正確的合唱聲音概念、作品的正確把握處理、基本指揮技術以及組織排練能力等。作曲技能指音樂創作方法與作曲理論知識。音樂專業技能理論知識指音樂專業知識，包括：曲式與和聲、基本樂理、視唱和練耳、樂器知識（除通用樂器外，還要了解其他民族樂器，以及電子樂器）。音樂史論類知識指基本音樂歷史知識和相關文化知識，包括：中西方音樂史、音樂美學、中外民族民間音樂、通俗音樂等。

　　上述諸多音樂素養集中體現為音樂教師最基本和最重要的能力——音樂聽力，即音樂辨別或鑒別能力。這種能力既是音樂教師綜合音樂能力的反映，也是具體教學過程所必不可少的。無論是學生的演奏、演唱，還是為學生進行各種演示，向學生提出要求，做出指導，以及逐漸讓學生形成良好的聲音概念和自學能力，包括音樂欣賞，無一不與音樂聽力密切相關。因此，音樂聽力是衡量音樂教師音樂素質高低的一個重要標志。

　　2、藝術知識技能與其他學科知識素養

　　藝術技能知識與其他學科知識素養是音樂教師完成音樂教學應該掌握的除音樂專業素養之外的其他藝術門類，其他學科技能知識等。我稱之為必要素養。

　　新課標提倡學科綜合。音樂學科綜合課程之“綜合”應該包含兩個層面的綜合：一是音樂學科與姊妹藝術學科的綜合；二是音樂學科與其他學科的綜合。就是說音樂是其他藝術所必需的，藝術是非藝術學科所必需的。因此我們必須結束音樂教育的“孤立”狀態，我們必須建立“大課程”觀念，必須把“音樂”放入“整個藝術”中來考慮。

　　“美國學校藝術教育第一套在政府干預下，包括有四門藝術課程的綱領性文件——《藝術教育國家標準》這樣表述：藝術教育是一個有序的包括音樂、視覺藝術、舞蹈、戲劇四門藝術學科的教育”，②由此我們可以清楚地看到藝術教育結構與內容。這就要求音樂教師素質的復合型，要求音樂教師知識文化的多元性。依據《藝術教育國家標準》，音樂教師的藝術素養應包含：基本舞蹈技能與其相關舞蹈知識及一定舞蹈編導能力，簡單美術技法（素描、色彩等）與相關美術知識，簡單戲劇表演能力與相關戲劇知識。

　　除此之外，音樂教師還應具有一些其他學科知識素養。如一定文學知識與良好的文辭能力、基礎哲學、美學及歷史知識等。

　　3、教育教學知識與技能

　　教育教學知識與技能是音樂教師完成音樂課程教學必須具備的教學技能。我稱之為工具素養。包括三方面內容：

　　（1）音樂課教學技能。包含：全面掌握和運用音樂專業知識技能（包括其他藝術知識技能）的能力，簡單樂器教學技能，音樂欣賞教學能力，創造性音樂活動教學能力，課外活動的組織能力。這里我特別提及一下創造性音樂活動教學能力，因為音樂教育之創造性已經是國際現代音樂教育的集中趨向，也是“新課標”之突出要求。創造性音樂教育重視音樂教育空間的拓展。美國著名音樂教育家雷默認為，21世紀的學校音樂教育，除了為學生提供良好的表演機會，更應該滿足絕大多數人音樂體驗的需求。他建議21世紀的音樂教育內容應拓寬更多的表演機會，并把更多的注意力放在作為一種音樂創造方式的即興演奏方面。“雷默認為，我們受音符束縛的表演文化已經導致思維方式的萎縮和衰退。表演者一旦離開樂譜，表演音樂就會癱瘓和麻痹。我們不能回到一種非記譜的音樂文化，但我們一定可以在普通音樂和表演方面為我們的學生展現各種通過即興在表演中獲得的各種充滿創造性的愉悅。過去的音樂教育傾向于過多地定位在‘演奏正確的音’上。因此必須充分利用機會來指導所有的孩子作曲，因為作曲是一種音樂思維和認知的真正的基本方式。”

　　“美國DBME以學科為基礎的音樂教育模式，倡導從創作、美學、歷史、評論的角度來學習音樂。其中創作包括即興表演、作曲和表演。”由此可見，音樂教師在創造性音樂教學能力方面至少應具備表演（包括即興表演）與作曲兩項素質。

　　（2）一般教育教學技能。內容為：分析教材組織教材的能力，準確生動的語言表達能力，組織教學活動的'能力，準確判斷問題和解決問題的能力，教導學生的能力，現代化教學技能。

　　（3）普通教育教學知識。包括：心理學知識，教育學知識，教學法與教學論知識。教育學、心理學知識還包括學生身心發展、學生個體差異及對學生學習客觀正確評價方面的知識。教學法知識包括普通教學法和音樂教學法知識。教學論知識包含教育、教學論、音樂教學論知識等。

　　（4）治學與研究能力。治學與研究能力內容廣泛，包括音樂教師在教育教學方面自我學習研究能力、經驗交流觀摩能力以及教師教育合作能力等。教師治學研究能力非常重要，它間接影響音樂教師教育教學的質量和水平，直接影響到音樂教師知識技能的提高和完善。比如建立科學的音樂教育理念，樹立正確的學生觀，學習新的音樂教育模式，學習先進的音樂教學手段等，都依靠于治學與研究能力。

　　加里寧指出：教師一方面要貢獻自己的東西，另一方面又要像海綿一樣，從人民中、生活中和科學中吸收一切優秀的東西，然后再把這些優秀的東西獻給學生。其樸素的言語揭示了深刻的道理。中國近代偉大的教育家陶行知先生提倡：“以教人者教己”“教學做合一”。前輩的教育思想今天仍然適用。

　　當前，教師要做研究型教育者（我稱之為教師學者化），已是中國教育大勢之趨，這勢必要求教師學習研究能力的提高。所以，治學與研究能力是音樂教師必須努力之處。同時，音樂教師要明確終身學習的意識，因為我們身處在一個知識時代、信息時代，知識的淘汰與更新日新月異。

　　（二）職業道德修養

　　道德是什么？許慎在《說文解字》中解釋：道者，路；德者，得也；惪（德）外得于人，內得于己。在道與德的關系上，古人稱：“行道，有得于心，謂之德”。行“道”，“內得于己，外得于人”，稱為“德”。可見，“‘道’具有客觀性，是外在對人的客觀要求。‘德’則具有主觀性，是人內心獲得的信念、意識和品質等。‘道’是‘德’的前提，‘德’是‘道 ’的內化。”

　　可見，道德應是外在行為規范與內在意識、品性的統一。因此對于教師職業道德修養（簡稱師德），我們應注重教師“內化”的道德，而不是客觀的規范、原則。我們不能把師德僅僅訴諸于條例與規定。對師德的重視由來已久，漢代教育思想家董仲舒強調：“興太學，置明師，以養天下之士”。他提出：“善為師者，既美其道，有（又）慎其行……吾取之”。他明確指出：“善為師”的必要條件首先是“既美其道，有慎其行”的師德。這“美道慎行”充分表明董仲舒對教師道德的高度重視并要求以身作則的意義。師德的內涵主要包括：

　　1、敬業與奉獻

　　國際21世紀教育委員會向聯合國教科文組織提交的報告《教師——財富蘊藏其中》中指出：“人們要求教師既要有技能，又要有職業精神和獻身精神。”我認為，敬業與奉獻是師德之首。要做到這一點，教師必須心中有愛。這是因為學校教育作為培養人的活動，其活動基礎是愛，愛是成功教育的基礎。所以愛心是教師敬業奉獻精神之基礎，是最重要的師德素質之內因。這種愛表現為對教學工作的愛和對教育對象的愛。教師內心的愛外化為愛崗敬業之實際體現，樂教勤業之實踐行為。盧梭曾說：“有些職業是這樣的高尚，以致一個人如果只為了金錢而從事這些職業的話，就不能不說它是不配這些職業的；軍人從事的就是這樣的職業，教師從事的，就是這樣的職業。”

　　我認為，當代教師真的需要一點“捧著一顆心來，不帶半根草去”的精神追求。再則說，教育本身追根溯源就是無名無利、清白之事。

　　2、修養與言行

　　我認為修養與言行是教師“道行”之表現，是教育者知識水準、人格修為、思想水平、文化素養之融合。而如是之修養綜合外化為教師言行，教師個人之范行，言行是修養的體現和反映。兩者既獨立又聯系。教師修養與言行以潛移默化的方式影響著學生，而這種影響對學生內心影響更深入、更久遠。

　　孔子曰：“其身正，不令而行，其身不正，雖令不從。”教師之修行對學生的影響十分深遠。烏申斯基說：教師個人的范例，對于青年人的心靈，是任何東西都不可能代替的最有用的陽光。所以音樂教師應努力在修養、言行方面多做文章，努力實現自身修為的提升。當然，人的修養需要一生來完成。音樂教師的個人修養也不是一朝一夕能完成的，需要音樂教師用一生來譜寫。但關鍵是我們要去做，因為：“請你記住，你不僅是自己學科的教員，而且是學生的教育者、生活的導師和道德的引路人。”前蘇聯現代教育家蘇霍姆林斯基這樣告誡教師。

　　總之，師德是教育之車輪，教師之羽翼；師德是教育教學之保障。陶行知先生說，教育就是教人做好人，教人做好國民，這要靠教師的德行、教師的學識、教師的才能、教師的高尚人格。

　　三、結語

　　音樂學科作為人文學科理念以及音樂教育教學“學科綜合”之思想，要求音樂教師素養多元性，我概括為知識技能素養與職業道德修養。知識技能素養涵蓋音樂技能知識、藝術與其他學科技能知識、教育教學知識技能及治學與研究能力；師德素養包括敬業與奉獻、修養與言行兩方面。這些技術與非技術因素對音樂教師都具有同樣重要的意義。車爾尼雪夫斯基說：教師把學生造成什么人，自己就應當是什么人。音樂教學首先與音樂教師專業水平緊密聯系，但教育質量好壞最終決定于師德水準高低。綜上所述，做一名音樂教師的要求是非常高的，同時做一名音樂教師又是非常榮尚的。正如盧那卡爾斯基所說：“教師是博學多才的，并且是國家中最可愛的人……沒有任何一種職業像教師那樣對人提出那么高的要求。教師應該使自己成為人們的典范。”

音樂素養教師心得5

　　音樂實踐活動是培養學生表現能力和審美能力的重要途徑，能讓學生的創造性潛能、表演潛能得到發展，使學生能用音樂的形式表達出個人的情感，從中受到心靈的愉悅、情感的熏陶。

　　一、運用多種方式，訓練歌曲節奏。

　　小學生年齡小、活潑好動、有興趣但易轉移，情緒不穩定的特點。如果僅讓小學生隨著教師一遍遍的反復學唱，勢必會引起學生的反感，對學唱歌曲失去興趣，而要完成一首歌曲的教學任務，不能只單單教會學生演唱而達到目的。歌曲具有音樂作品的全部特點，是通過旋律、節奏、力度、速度等多種特性組成的。教師要提高學生的音樂素質，高質量的進行唱歌教學，就必須熟悉和把握音樂藝術的特殊性，運用生動活潑的教學形式，引導學生積極參與音樂活動。因為只有在參與音樂實踐的活動中獲得能力，受到教育，才能得到發展。從節奏入手對其進行唱歌教學，才能收到好的效果。

　　二、啟發引導，使學生掌握演唱技巧。

　　表達高興時要唱得歡快、活潑;抒情時則要連貫、柔和;表達悲傷的心情則要緩慢、低沉。例如：我教演唱《賣報歌》這首歌曲時，啟發學生通過自己的感受，尋找處理這首歌的方法。音樂作品所蘊含的情感有時學生難以體驗。但當教師啟發掌握歌曲性質、處理好演唱技巧后，再進行演唱，情感就會從處理的`演唱中自然而然的顯現出來，學生也會從中得到情感的體驗，并從中受到教育。唱，是一項重要的音樂實踐活動，是一首歌曲最重要的表達方式，通過唱可以使學生在音準、吐字、唱詞、節奏等方面得到訓練和提高。

　　三、創設情景，激發學習激情。

　　著名兒童教育家陳鶴琴指出：“音樂可以陶冶人的性格和情感，可以鼓舞人的進取精神，應該為學生創設情景，培養學生對音樂的興趣。”在進行唱歌教學時，我借用美術、舞蹈、游戲、故事等表現形式，生動直觀地把歌曲內容表現出來，以激發學生學習的興趣。

　　我始終從調動學生積極性、主動性入手，將音樂活動與其它活動融為一體，讓學生在輕松、愉快的氣氛中感受音樂的節奏、力度和音色，獲得音樂知識。

音樂素養教師心得6

　　我是一名兼職的農村小學音樂老師，有幸參加了懷化市（國培計劃）小學音樂教師遠程培訓。

　　農村小學音樂課就等于簡單的唱歌課，上一節，教一首歌，便算是完成了任務了。這次培訓學習，我觀看了很多優秀的音樂老師的教學視頻，也學到了不少的音樂教學的新理念新方法，在這里，將這次學習的一部分感悟結合自己的教學實踐作一個總結。

　　新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力。那么如果做到最大限度發揮學生的創造潛質呢？我看到培訓視頻中很多老師的音樂活動設計，在許多地方都提供了學生的創造空間：比如，盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，在敲擊中掌握三拍子的節奏。又如，創編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲后，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的.喜悅。

　　那么，在自己的教學實踐中，如何做到這些呢？

　　一、啟發想象，喚起學生創新能力。

　　長期以來，由于受傳統教育思想的影響及所謂標準答案的限制，我教你學、我講你聽的傳統教學模式牢牢束縛著老師和學生的思維，甚至自己曾一度認為：把學生教得沒了任何問題是教學效果好。現在反思，其實這種教學觀念，完全忽視了學習的個性發展，扼殺了學生的創造思維，古人也說過：“學貴有疑，小疑則小進，大疑則大進。”不學不問，難有學問，思維從疑問開始。在藝術課堂教學中要讓學生學會自己提出問題，并自己解決問題。

　　比如，我在教學三年一期的“擺手舞”這一課時，有學生就問：擺手舞是怎么跳的？我不做正面回答，我用風琴伴奏唱“擺手舞”，讓學生想像一下，在歌聲里，你會怎么跳這個“擺手舞”，先是有幾個女同學開始做起了動作，我順勢引導他們跟著音樂的節奏來跳，這時，男生也有人開始跳起來，動作各種各樣，但都能跟隨節奏，同學們跳得可歡了！這時，我再跟他們講關于“擺手舞”的相關知識：擺手舞，是湘西土民族獨有的一種民間舞蹈，每年的正月初三到十七是他們的“擺手節”，土民族男男女女，成千上萬的，會圍成一個個的圈子，擺動雙手，邁起健美的步子進進退退，他們以這樣的舞蹈為新的一年祈福。然后，我再彈唱一遍“擺手舞”，同學們想像土家人民圍成圈子跳起“擺手舞”的歡樂情景，再一起邊唱邊跳“擺手舞”。這樣，學生們在學會這首歌的同時，也豐富了自己的想像，并且體會到了音樂與舞蹈的韻律美。

　　二、弱化傳統環節及概念教學，注重體驗。

　　傳統的音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練，造成學生死記硬背不能靈活應用，課堂學習機械化、成人化；教學環節板塊化，教師教學感到枯燥無味，學生也覺得學習沒有了生趣，這些都與新課標的要求相違背，不利于學生的發展。在本節課教師努力突破傳統發聲、節奏練習、聽音練習的'框框，將發聲、節奏、聽辨練習融于歌曲活動中。以學生為中心，努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受，知道怎樣的聲音更美及二拍子節奏的特點，同時不知不覺中獲得聽辨能力的培養。

　　三、音樂教學的多元化。

　　以前我的音樂課是一上課就教歌唱歌，其實音樂的內涵是那么的豐富，學生完全沒有體會到感受到。所以，我充分利用音樂豐富的元素，讓學生來感受音樂的藝術魅力。比如，我會把將音樂課上成一節“朗讀課”，讓音樂與朗讀結合在一起，讓學生在音樂聲中體會文字的優美、在朗讀中享受音樂在情感上的共鳴；我會用一節課專門來讓學生來感受“節奏”，通過拍手、拍膝、敲桌、跺腳，創造出各種節奏來；我會讓哼唱（或者用風琴彈奏）聽各種不同風格的樂曲，讓學生跟據自己對樂曲的理解用形體來表現樂曲的情緒或情感，嘗試用自己內心與音樂交流。

　　總之，通過國培活動，我感覺自己在對新目標的理解上、在教學理念、在教學方式上都有了較大的提高，而作為音樂教師，我也更應該不斷反思，努力提高音樂教學質量。

音樂素養教師心得7

　　回憶自己在這學期的點點滴滴，喜憂參半，下面我就從幾個方面對我這學期的工作做以總結：

　　一、德育工作

　　堅持了將德育工作放在首位，積極配合學校對學生進行思想政治教育、道德品質教育、紀律與安全教育、法制教育，讓學生可以端正學習態度，形成良好的學習風氣。除了進行正面宣傳教育外，還注意結合教學內容采取比較靈便的形式對學生進行德育教育，改變傳統的說教、灌輸的模式，讓學生有更多的主動性和積極性。比如采取討論、辯論等形式，讓學生在輕松的環境中、在別知別覺中愉快地、潛移默化地同意了教育，自覺主動地關懷、了解周圍的情況，增強他們的愛國主義情感，同時使他們的能力也得到了鍛煉。在教學過程中我結合音樂科實際，積極運用教材對學生進行思想教育。在有關音樂史的了解中我注重介紹中國優秀的古代音樂文化成就，結合教育學生熱愛祖國，增強民族自豪感與自信心。

　　二、教育教學教研方面

　　在教育教學工作上，可以利用學科特有的力量來教育學生的思想，做到尊重學生的人格，讓學生獨立，對學生進行各方面的引導和教育。在具體的教學工作中，可以仔細依照《新課程理念》和各年段的學生實際事情備課。

　　1、課堂教學

　　堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的'興趣、愛好及情感。努力做到經過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐與體驗中活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發覺、去探索，去感覺音樂、理解音樂、并用自己的'方式去表現音樂，可以在一定基礎上制造音樂。在音樂觀賞課還加入了一些讓學生自己收集了解、介紹音樂、表達自己藝術見解的實踐活動，使學生的能力得到了鍛煉。

　　2、課堂治理

　　為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，更多形式的采納了激勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的課堂設計牢牢抓住學生的注意力，使學生在課堂中可以積極參與課堂教學活動。著力對學生進行了課堂常規的訓練，使課堂常規正常化，有利于課堂教學的有序進行，關于破壞課堂秩序的行為也進行了的批判與糾正。

　　三、個人學習：

　　積極學習各種音樂教育理論，為教學工作做好充實預備，全方位的充實自己，提高自己的綜合素養。充分利用多媒體進行教學，使教學手段更豐富了。

　　四、別腳之處

　　關于學生的一些擾亂課堂的行為批判力度別夠。總以為學生別是惡意，不過別成熟的表現。因此給他們的環境較為寬松。致使他們別能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。在將來應特別把握好尺度、做到賞罰分明。

音樂素養教師心得8

　　本學期忙碌又充實的教育教學工作接近尾聲了，本學期我積極向老教師請教，結合本校的實際條件和學生的實際情況，努力使教學工作有計劃，有組織，有步驟地開展。現將本學期的工作作以下幾個方面的總結：

　　一、教學思想方面：

　　作為一名教師，我注意培養自己良好的師德，關心和愛護每一位學生，做他們學習和生活中的良師益友，時時處處為人師表;同時認真學習新的教學理論和教育理念，不斷的提和充實自己。

　　二、教育教學方面：

　　本學期我擔任三至五年級的音樂課教學任務。在教學過程中我始終使用音樂教育所特有的'魅力讓學生獨立自主的學習，發揮他們自己的才華，挖掘他們自身的潛能，激發他們的表現欲。嚴謹的教學風格不代表課堂氣氛就不活躍，在課堂上我靈活掌握學生的學生的習慣，注重學生對音樂學習的`興趣培養，積極調動他們學習的主動性，通過各種課堂互動活動來創造良好的課堂氣氛，從而讓每個學生都能夠愛音樂、學音樂。

　　三、工作考勤方面：

　　我熱愛音樂，同時我更熱愛教育工作，因此在本學期的教學

　　工作中，我嚴格遵守學校的各項規章制度，從來不因為個人的事情而耽誤教學工作，同時為了提高教學效率，充分、有效的利用工作時間來做好各項職責內的工作。

　　人無完人金無足赤，在本學期的教學工作我也發現了自己有很多方面的不足，例如在專業知識方面還存在欠缺，教學經驗不足，另外課外拓展活動工作的開展不足等，因此在新的學年里我制訂了自己的教學目標：

　　1、加強專業知識的學習，提高教學質量，豐富音樂教學的涵

　　2、多與有經驗的老師溝通學習，豐富自己的教學經驗開展更多的音樂課拓展活動，豐富教學活動，同時摸索出一套適合自己的特長和教學方法。

　　總之，在過去一個學期的教學工作中，有收獲也有遺憾，但是我會把收獲繼續發揚，讓遺憾不在延續，我會用我的全部熱情來澆灌我深愛著的音樂教學工作。

音樂素養教師心得9

　　雖然我只是一名剛剛上班兩年的小學音樂教師，不能說有足夠的教學經驗，但通過這兩年的自我學習與努力，我也總結了一些本學科的教學經驗。

　　一直以來，音樂課被稱為副科課，特別是在個別偏遠的農村學校更認為音樂課是可有可無的科目。隨著素質教育的不斷深入以及音樂在發展學生智力等方面所發揮的`不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作為一名音樂教師如何不負眾望，更好地完成好教學任務，最大限度地讓音樂放射出它應有的光彩，這是我在這兩年的課堂教學實踐中不斷思考與實驗的課題。我發現影響上好一節音樂課的因素雖很多，但以下這幾方面更不容忽視。

　　一、師生對音樂課的認識態度是上好一節課的關鍵之一。

　　常言道：學生是老師的一面鏡子，有什么樣的老師就有什么樣的學生。作為老師首先要重視自己的課堂教學，要自尊自愛，對任何一節課都要一絲不茍，認真負責，使學生無形中受到感染和影響。針對那些態度不端正的學生，老師要了解學生，把握他們的思想脈博。

　　否則，只一味地想怎么設計課堂教學花樣，只能抓住學生一時的心，卻不能讓學生從內心深處改變對音樂課的態度。所以一旦發現有學習不端正的學生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什么作用？音樂課究竟會給同學們帶來什么？沒有音樂課會怎樣？

　　同學們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環節，使學生更進一步了解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學好這門課的意義，從而自覺自愿的完成學習任務。

音樂素養教師心得10

　　一、改變觀念、推進教學改革

　　通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師，我們不能墨守成規要不斷創新，用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單地呈現適合學生的接受，現代教師要跟上時代的步伐，跟上學生的心里成長，對心靈的塑造努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們旋律人生，享受人生旋律。

　　二、以審美為核心，激發學習興趣

　　新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕松自如的環境下，人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環境與氛圍的創設，取得較好的效果。

　　三、注重個性，培養能力

　　在實際中注重學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生發展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續，我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。

　　四、采用靈活的教學形式，面向全體學生

　　新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂于自我表現。可如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特征與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性循環，我在備課中注重備學生、備教法，采用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的'全面發展、個性發展提供可能和空間。

　　五、加強合作，鼓勵創造。

　　音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發揮自己的個性優勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環節設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發學生的探究欲望，鼓勵學生大膽地合作創造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悅。

　　通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今后的工作有了明確的方向。這一次培訓活動后，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷搜集教育信息，學習教育理論，增長專業知識。課后經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今后上課進一步提高。并積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優秀教師。

音樂素養教師心得11

　　本學期注重培養學生對音樂的興趣、喜好和情感。努力做到經過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的喜好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象和律動)中，主動地去發覺、去探索，去感覺音樂、理解音樂、表示音樂，并在一定基礎上發明音樂。

　　一、課堂教學：

　　在教學中，仔細備課的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟示學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地唱歌，經過藝術形象的感染來完成思想教育。

　　在歌唱教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清楚的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，別時提高歌唱的藝術技巧，在知道得音準的'和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”。本學期，在教學上我偏重了情感、興趣的培養，略微忽略了對學生樂理知識的傳授。在未來的教學中要重視樂理知識地傳授，終究三者是相互作用、相互促進的，掌握了樂理知識才能更深層次地感覺、理解音樂。

　　二、課堂治理：

　　為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓舞的方式使學生表示出良好的品質。努力做到用好的.設計抓住學生的注意力。關于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批判與糾正。但可能關于學生的一些擾亂課堂的行為批判力度還別夠，總以為學生別是惡意，不過別稚嫩的表示，因此給他們的環境較為寬松，致使他們別能真正認識到自身的錯誤而有恃無恐。

　　三、成績方面：

　　本學期，積極參加上級組織的各項競賽活動。在三獨競賽中，獲一具無錫市三等獎，一具__市一等獎，兩個__市百強獎，另外，還有兩個二等獎和一具三等獎；在__市的中學生文娛匯演中，也獲得了三等獎；此外，教師論文在競賽中獲江蘇省三等獎。

　　四、努力方向：

　　1、將來應特別注意賞罰分明、掌握尺度。

　　2、介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標志，如：反復記號、升落記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。

　　3、加強業務知識的學習，提高自身的專業水平。

　　4、課堂教學中靈便運用教學辦法，引導學生學習，體現學生為主體，教師為主導教學理念。

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