初中音樂教學設計
作為一無名無私奉獻的教育工作者，通常需要用到教學設計來輔助教學，借助教學設計可使學生在單位時間內能夠學到更多的知識。教學設計應該怎么寫呢？以下是小編為大家整理的初中音樂教學設計，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
初中音樂教學設計1
教學目標
1．以自主、合作、探究的學習方式為主，充分激發學生的主動意識和探索精神，注重質疑問難與互相切磋；
2．在熏陶感染中培養學生頑強樂觀的人生態度；
3．閱讀方法上，以抓要點精讀為重點：內容理解上，以深人人物內心世界為主；寫作學習上，以人物外貌描寫訓練為主。
教學重點：
一是體會偉大音樂家的人格魅力，二是學習文章描寫人物外貌的技法。
教學難點：難句的理解
教學時間：一課時
教具準備：貝多芬的《命運交響曲》。
教學步驟
一、導入
（播放貝多芬的《命運交響曲》，學生靜聽。）同學們，你們聽了有什么感觸呢？要知道這是世間最偉大的作品之一；更要知道這是貝多芬全聾后的作品，是超越靈感的產物，也是有超越人生的大苦悶的精神的英雄，才能夠創造出來。（再次聆聽，感受）生活中的貝多芬是怎樣的形象呢？請看課文《音樂巨人貝多芬》。
二、整體感知
1.理清客人訪問貝多芬的全過程，說說其間寫了哪幾件事。（客人訪問貝多芬的過程：女傭開門女傭介紹貝多芬的.情況參觀貝多芬的工作室貝多芬下樓并開始和客人談話貝多芬和客人共進晚餐貝多芬回憶往事。主要事件：客人參觀貝多芬的工作室，貝多芬和客人會面，貝多芬回憶他最后一次指揮音樂會的情形。）
2.用幾句話概括一下作者筆下的貝多芬的形象。（貝多芬的形象：獨立而驕傲，沉郁而堅強，嚴肅而善良，熱愛自然，追求自由，獻身音樂。）
3.文中貝多芬的哪些話深深觸動了你?你對這些話是怎樣理解的?（學生回答）
三、研討學習本課要點一：體會大音樂家的人格魅力
1．要求學生：默讀全文，篩出生字。
小組討論；梳理文章主要內容，并以女傭的口吻概括那天發生的事。
教師：出示需加以注意的生字。選幾組代表概括文章主要內容，同學生一起完成板書。
2．要求學生；精讀課文，找出自己不理解的句子來。
小組討論：
①互相幫助，理解句子含義。
(此時屏幕顯示相關背景資料以幫助學生理解特定文句的含義。如：貝多芬名曲創作時間與雙耳失聰時間；其侄兒情況；其演奏會盛
②各組之間互相質疑，提問組有權指定某組作答。
初中音樂教學設計2
教學目標：
l、通過學唱歌曲《牧歌》使學生進一步感受蒙古族歌曲個性和感情色彩，培養學生熱愛學生熱愛祖國河山的情感。
2、通過介紹蒙古人民的生活方式，使學生了解律動與生活的聯系，從而懂得生活是舞蹈創作的重要源泉。
3、了解馬頭琴的音色。
教學重、難點：
學唱歌曲使學生了解和認識蒙古族民歌的特點，擴大學生的視野，從而加深對音樂地域文化的印象。
教學方法：
采用直觀法和示范法引導學生體會歌曲的藝術風格，用啟發和創造式發揮想象力創編歌曲律動。
教學準備：
鋼琴、影碟。
教學過程：
一、三分鐘欣賞
播放樂曲《萬馬奔騰》引導學生回答：
1、這首樂曲的情緒?感受到什么場面?(情緒熱烈，表現草原特有的壯觀場面)
2、你知道這首曲子中獨特的樂器音色是由什么樂器演奏的嗎?(馬頭琴)
3、這是哪個民族獨特的樂器?(蒙古族)
4、你對這個民族有多少了解?
5、請學生介紹馬頭琴的傳說，教師補充。
二、導入新課
馬頭琴音色柔和渾厚，獨具特色。演奏技術豐富，既可以為民歌、說唱音樂伴奏，也可以獨奏，它已成為蒙古族具有代表性的樂器。蒙古族是一個世代以放牧狩獵為生的游牧民族。肥沃的草原、興盛的牧畜業，豐富的礦藏養育了蒙古各族人民他們常常用自己的歌聲贊美祖國，同時也贊美了家鄉，今天我們將一起領略草原人民帶給我們的無限美好情懷。
三、學唱歌曲《牧歌》
1、聽錄音感受歌曲，提示學生注意歌曲的情緒。聽后討論這首歌曲的情緒、意境、在我們面前展現一幅什么圖畫?
2、教師小節：這首歌曲旋律起伏寬廣、曲調優美、節奏自由，這正是蒙古族歌曲的特色。
3、采用聽唱法和自學的方法學習曲譜。
4、教師引導學生劃節拍掌握兩拍半的節奏，糾正錯誤。
5、引導學生劃分樂句，總結蒙古族民歌的特點：通常短小精悍，由上下兩個樂句組成。蒙古族民歌分為長調、短調。長調比較自由，舒緩；短調比較熱情、歡快，結構清晰。這首歌曲具有長調的特點。
6、有感情演唱。
四、《牧歌》已經被改編為各種舞臺表演形式，如：奏無伴奏合唱等
欣賞瞿希賢改編的無伴奏合唱《牧歌》
播放錄音。提問：無伴奏合唱與原民歌在表演形式上有什么不同?談談欣賞這部作品的感受。
五、欣賞一段蒙古族舞蹈，引導學生總結蒙古舞的特點，教師小結：
l、蒙古族是一個載歌載舞的民族，男子的舞蹈動作粗獷強悍、女子端莊典雅十分優美。蒙古舞的動作主要來源于生活，比如各種馬步就來源于牧民騎在馬上的動作。舞蹈中的'鷹式位加硬腕組合就是根據雄鷹展翅飛翔動作的升華，這些都成為蒙古舞特有的藝術表現。蒙古舞主要用肩部動作。通過肩部及各種馬步動作使舞蹈風格濃郁，別具一格，柔肩是舞蹈動作中最富有特色的動作。
2、學幾個簡單的動作。
六、創編
跟隨《牧歌》音樂創編簡單的舞蹈動作，挑選幾個同學展示。
七、小結
今天我們欣賞了蒙古民歌，從寬廣優美的歌聲中，從優美舒展的舞蹈動作中我們感受到了蒙古歌舞的個性和感情色彩，從中得到了美的享受。
初中音樂教學設計3
【設計思路】
以音樂審美為核心，面向全體同學，通過同學們的聽、唱、看、感受、體驗、創作培養學生欣賞音樂的興趣，提高學生得音樂素養。創設生動的教學情境，激發學生的學習熱情，培養學生的民族精神和對大自然、對祖國的熱愛之情。
【教學目標】
1、情感態度與價值觀：
1)通過欣賞和學唱《牧歌》，感受蒙古族長調民歌的風格特點；探究地域文化對草原民歌的影響，體驗內蒙民歌獨特的魅力。
2)讓學生感受蒙古人民對自己故鄉深沉真摯的感情，增強學生熱愛民族文化和熱愛家鄉的情感。
2、過程與方法：
通過聆聽感受、欣賞思考、體驗、創編等教學過程，使學生認識民歌特征與地域文化的聯系，通過自主思考、交流、合作學習的方式，培養學生積極參與的意識和勇于探索的能力。 3、知識與技能：
有感情的演唱《牧歌》；學習和了解作品相關的節奏、旋律等音樂知識。
【教學重點】
1、有感情的演唱《牧歌》；
2、通過比較法感受蒙古族長調的特點；
【教學難點】
1、引導學生對切分節奏的把控，并模仿一些簡單的長調演唱方式和處理方式。
2、感受蒙古族民歌的獨特韻味。
【教學過程】
一、導入
1、聽賞
師：上周，我們在青海認識了一位美麗的姑娘，本周，我們將繼續音樂之旅，首先，請同學們通過兩首歌曲進行對比，說一說作品出自哪個民族？兩首作品在音樂風格上有何異同？（播放《牧歌》《金杯》）
生：作品是蒙古族民歌（從速度、節奏、情緒分析）
師：看來同學們都有一雙善于傾聽的耳朵。這兩首作品是來自蒙古族。兩首樂曲風格截然不
同，速度一快一慢，節奏一個悠長、自由，一個規整、緊湊，情緒一個抒情，一個歡快、熱烈。你們知道為什么嗎？你們了解蒙古族嗎？我們一起通過圖片了解蒙古族和他們的音樂。
2、了解蒙古（播放圖片）
蒙古族又稱為馬背上的民族，主要分布在內蒙古自治區，新疆、甘肅等地。他們有自己的語言“蒙語”。畜牧業是蒙古族人民的主要經濟來源。他們有著自己特有的草原文化，他們居住的地方，地廣人稀，所以歌聲中時有蒼涼之感，所以，當有賓客來時，他們又十分直爽熱情好客。這也造就了別有韻味的蒙族民歌特點——蒙族長調和蒙族短調。
3、介紹長調和短調。
師：請同學們根據長調、短調的特點，分辨兩首樂曲分別屬于哪一種？生：《牧歌》長調，《金杯》短調
師：真不錯，現在我們就一起隨著蒙族長調《牧歌》的美妙旋律，走進蒙古，走進草原。
二、新歌學唱
1、聆聽與感受
1）師范唱，感受音樂的速度與情緒，思考歌曲一共有幾個樂句？根據范唱標記換氣記號。生：速度慢；情緒：深情的，舒展的；歌曲樂句：2個樂句；氣息悠長
2、體驗發聲
1）感受緩吸緩呼，引導學生緩慢吸氣，保持兩秒鐘，緩慢用“嘶”出氣；小腹控制，像蠶吐絲那樣均勻，越長越好。
2）與老師配合，老師唱歌詞，生用“嘶”感受氣息。注意：在換氣記號處換氣3）請同學們用“u”演唱歌曲的旋律，注意運用緩吸緩呼的呼吸方式。發現難點，節奏自由。
4）請隨老師一起左右晃動身體，注意每小節的第一拍與身體晃動的位置的關系。感受節拍與節奏。
3、難點解決——音樂知識X X
1）知識講解，延音線：將兩個或兩個以上具有相同音高的音符相連；演唱或演奏時作為一個音符，它的'長度等于所有這些音符的總和。
2）尋找譜例中所有的延音線，計算出音符應演唱的時值。
3）晃動身體，視唱歌譜。
4）老師視唱曲譜，觀察老師的手部動作，思考手部動作和旋律、歌詞之間的關系。
5）再次搖晃身體，加上手部動作視唱曲譜，注意音準。
4、演唱歌曲
1）同學們試著填詞演唱歌曲，注意正確的演唱姿勢、呼吸方式，以及長音的保持。
2)請同學朗誦歌詞，思考歌詞除描寫草原之外的深層含義——熱愛家鄉
3）帶有感情的演唱歌曲。
4）舉例說明你知道的蒙古長調民歌，并思考他們的演唱風格，體會力度變化生：《鴻雁》《天堂》
5）為《牧歌》設計力度變化，再次演唱
三、音樂拓展
音樂拓展一《牧歌》（無伴奏合唱）
思考：
①這首歌曲的演唱形式是什么？與我們學唱的《牧歌》有什么不同？
②你認為哪種演唱形式更能表現出大草原藍天、白云、羊群的美景？為什么？音樂拓展二創編歌詞
師：民歌具有地域性，請你根據嵐山漁業發達的特點，仿寫歌詞，重新進行填詞演唱，抒發自己對家鄉的熱愛
四、小結
蒙族長調有著20xx年的歷史，但是由于流行音樂的沖擊，不少長調的種類正在逐漸減少，20xx年蒙古族長調民歌入選聯合國教科文組織第三批“人類口頭和非物質文化遺產代表做名錄”。我們民族優秀的音樂文化可謂五彩斑斕，作為龍的傳人，我們有責任有義務做民歌的傳唱者，讓這些民間的經典世世代代傳唱下去。
《牧歌》學情分析
1、8年級的學生音樂基礎較好，對于音樂欣賞、分析能力相對較強。
2、學生能夠較好的做到旋律模唱，對音準、節奏、情感等音樂要素的掌握較好，能夠通過聽賞音樂，說出自己的感受。
3、8年級的學生正處于變聲期，根據歌曲作品的音域及學生演唱的實際情況，應當適當降調處理，并在教唱過程中引導學生，不要喊唱。
4、學生能夠唱譜，但對跨小節切分節奏的時值掌控仍存在一定困難。 5、學生已進入青春期，獨自進行展示作品時，會存在一定程度的害羞、不敢唱，
初中音樂教學設計4
一、教學目標
讓學生會演唱《七子之歌》學會相關的樂理知識。理解《七子之歌》中的深厚感情。
二、教學時間
2課時
三、教學過程
第1節課
一、情感導入與歌曲欣賞體驗
1、導入:以輕聲的《七子之歌—澳門》的歌曲錄音為背景音樂,教師板書或用字幕打出一段格言:“詩人的主要天賦是愛,愛他的祖國,愛他的人民”。
2、提問:這句格言出自哪位詩人?他與歌曲《七子之歌—澳門》有什么關系?
3、師生共議:這句格言出自我國現代著名愛國詩人、學者、烈士聞一多先生,它鐫刻在清華大學聞亭下的聞一多先生雕像后面的石壁上。正是聞一多先生對祖國深沉的愛,使他創作了《七子之歌》的愛國詩篇,在1925年7月4日發表在《現代評論》上。《七子之歌》是一部組詩,組詩一共分七章。它們分別是:澳門;香港;臺灣;威海衛;廣州灣;九龍;旅順;大連;《澳門》是組詩中為首的一章。1997年,在澳門即將回歸之際,作曲家李海鷹,用深沉、誠摯的曲調為《澳門》這首詩譜上了曲。自此,他代表了中華民族的共同心聲,響徹了神州大地。
4、請同學們看中央電視臺播放的大型電視專題片《澳門歲月》中的主題曲《七子之歌—澳門》。
5、師生共議:片中擔任領唱的年僅七歲的澳門小姑娘容韻林的那雙充滿童真的眼中仿佛注視著400年的澳門滄桑,蕩瀾著40萬澳門同胞的炙淚深情,她的演唱深深打動了億萬炎黃子孫的心,牽動著全世界正直善良的人的心。
二、歌曲演唱與處理
1、請幾位會唱這首歌的同學根據自己對歌曲的理解,用不同的形式,演唱或演奏《七子之歌—澳門》。
2、師生評議、討論如何更好的表現作品:(1)要將表現歌曲的感情置于核心的地位。(2)歌曲的第一樂段要以真誠的傾訴為基調,去表現仿佛一個失去母親的孩子對母親的思念之情。(3)歌曲的第二段要以急切的呼喚為基調,去抒發離別已久的游子渴望回歸祖國母親懷抱的`強烈感情。
3、在以上分析歌曲情感的基礎上,教師用鋼琴彈奏歌譜,師生共同演唱歌譜,做進一步的體驗。引導學生以音樂為本,感悟作品的音樂風格和表現形式:(1)旋律線的進行。如:上行中的大跳5 3,下行中的3 21 65 。(2)節奏中的休止符。(3)速度、力度變化。(4)演唱狀態。
4、如歌的朗誦歌詞。
5、演唱歌曲;和伴奏帶。
三、聽賞《1997天地人》序曲
1、教師導語:聞一多先生創作的《七子之歌》抒發了愛祖國、愛人民的主題。如今,愛的內容更寬泛,意義更深遠。一個正直的公民,不僅要愛他的祖國,愛他的人民,而且要愛世界、愛人類、愛地球。
2、聽賞交響曲《1997天地人》序曲(不出示標題,為下節課做鋪墊)。
第2節課
一、欣賞交響曲《1997天地人》序曲
1、音畫同步:在音樂聲中出示作品的標題和香港的夜景圖像,提示同學去想象音樂的意境。
2、簡介作品:交響曲《1997天地人》是中國旅美作曲家譚盾創作的,1997年7月5日在北京人民大會堂首演。全曲共分天、地、人三個樂章,莊嚴壯麗的古代編鐘聲;天使般純潔的童聲;大提琴低緩的吟唱;交響樂隊熱情的合奏;表現了歡樂祥和的氣氛。作品淋漓酣暢的抒發了香港回歸祖國的莊嚴時刻,億萬炎黃子孫的豪邁心情,同時表達了中華兒女經歷了百年滄桑對祖國母親的深深祝福。
二、復聽作品
1、將交響曲《1997天地人》序曲當中編鐘、童聲合唱、大提琴獨奏及樂隊合奏出現的順序在圖中標示出來,把自己的感情融入普天同慶的場面。
2、樂曲的高潮處由弱漸強,多次出現下列節奏型:XXX,請同學隨音樂的力度變化擊這一節奏型。
三、播放歌曲《東方之珠》、《鼓浪嶼之波》,出示課件歌單,請同學隨錄音一起演唱。
四、分析《東方之珠》、《鼓浪嶼之波》兩首歌曲在音樂表現方法上的異同。
曲目相同不同
東方之珠音樂創作手法曲式結構、風格音樂與高潮處理法歌詞表達方式表達的情感
前部分情緒平靜、旋律流暢;都采用切分節奏及三拍長音。后部分為音樂的高潮,都用了大跳音程和弱起拍的表現手法。抒情、細膩而深沉的歌曲;都是二段體結構。 A:三連音的應用。
B:連續上行幾個樂音的應用,形成樂段色彩的變化。含蓄、富有詩意表達炎黃子孫對香港的無比愛戀之情。
鼓浪嶼之波A:由高到底,連續四組“遞音”下行。B:音程大跳,加強歌曲的動力,形成歌曲的新鮮感。傾訴、直白思念臺灣親人,盼望祖國早日統一,渴望親人早日團聚的一片真情。
五、教師演唱
一首自己譜曲的歌曲《消失的愛》,這首歌的詞作者是一位生活在臺灣,孤獨、病殘、年逾古稀的臺灣老人,歌詞表現了老人對年輕時代在大陸的一位姑娘的思念之情:臺灣和大陸千古一脈,是祖國母親的一個孩子,是中華民族不可分割的一部分。現在,臺灣與大陸尚處于隔離狀態,海峽兩岸的人民盼望祖國早日統一,盼望親人早日團聚!
感受：
這節課是《七子之歌》的第一課時，作者注重了信息資料的搜集與整理。閱讀是搜集處理信息、認識世界、發展思維、獲得審美體驗的重要途徑。課前布置學生搜集有關作者及課文背景的資料，實際就是讓學生在搜集的過程中，了解詩歌的時代背景，作者的創作激情，從而為準確體悟詩歌所蘊含的思想感情打下基礎，使學生處理信息的能力得到了進一步培養。
興趣是調動學生學習積極性的老師。而創設情境則是激發學生學習興趣的一種有效的方法。通過創設與教學內容相關的情境，讓教學進入情感領域，激發起學生的學習興趣，并憑借情境，把知識的教學、能力的培養、智力的發展以及道德情操的陶冶，有機地結合起來，從而促進學生的全面發展。
新課一開始，我就讓學生在悠揚、熟悉的《七子之歌-澳門》音樂聲中，開始了這堂課的學習。
《七子之歌》是作者1925年3月留學美國期間創作的一組組詩，共七首。教材選用了其中的兩首，另外五首首分別是《臺灣》《威海衛》《廣州灣》《九龍》《旅順、大連》)“七子”指的是中國的澳門、香港、臺灣、威海衛、九龍、廣州灣和旅順大連這七個地方。這七個地方如同祖國母親的七個孩子被侵略者掠去，他們曾經受盡了列強的欺凌，生活在水深火熱的苦難當中。本篇課文生字詞較多，預習顯得尤為重要。詩歌內容時代久遠，很難引起學生的興趣，必須讓學生充分了解聞一多的生平，在此基礎上才能深入挖掘文章的內涵。
在了解“七子”含義時，我展示了幾組母子情深的圖片，用來調動學生情感共鳴，使學生真正的去理解一個離開母親的孩子的心情。不由的產生與當時澳門民眾一樣的悲憤之情，一樣的傷心之情，在此基礎上引導學生讀中悟境，讀中悟情，使文中的事和物活化，這樣的朗讀才會“有聲有色”，這樣的朗讀才能使學生身臨其境的體會到作者生生流動著的感情。
在本課的學習中，在讀通順詩歌的基礎上，她給予學生質疑的時間：“在詩歌的內容上，你有哪些不理解的地方?”，讓學生充分表達自己的不解與疑惑。她緊緊把握好教材，明確重點難點，對課堂教學的目的進程做到了心中有數，將有價值的疑問因勢利導，納入自己的教學思路中，如學生提出的為什么稱為“媽港”?擄去肉體是什么意思?對學生提出的枝節問題如生詞的意思，我靈活處理，讓學生互相解決，從而牢牢把握課文的中心。
初中音樂教學設計5
一、教學目標
【情感態度價值觀】
通過學習作品《牧歌》，加深對蒙古族音樂文化的理解，感受蒙族人民對生活和家鄉的熱愛，增強熱愛家鄉和生活的情感。
【過程與方法】
通過對歌曲的學習演唱，并配以討論、欣賞、分析探究等活動/方法，學生能夠了解長調的音樂特點，提高自身的演唱能力。
【知識與技能】
認識長調的音樂特點，掌握其節奏自由、舒緩，旋律悠長的演唱特點。并能夠用悠揚抒情的情緒完整有感情的演唱歌曲，能夠用自己的方式表現作品熱愛家鄉和生活的情感。
二、教學重難點
【重點】
了解蒙古族民歌風格，掌握《牧歌》演唱特點。
【難點】
分辨蒙古族民歌長調和短調的風格特點。
三、教學過程
(一)新課導入
教師請同學演唱各地區民歌，并提問：各地歌曲風格都是怎樣的?
學生自由回答。
教師總結：因為地區的不同，形成了不同的歌曲風格，有的細膩婉轉，有的活潑跳躍、有的高亢嘹亮。順勢揭示課題《牧歌》。
(二)初步感知
1.教師播放歌曲，并提問歌曲描述了怎樣的畫面?
學生自由回答。
教師總結：牧民放牧的情景。
2.教師再次播放歌曲，并提問歌曲的情緒是怎樣的?
學生自由回答。
教師總結：情緒悠揚舒展，很是寬廣抒情。
(三)學唱歌曲
1.發聲練習(常規發聲/依據歌曲元素進行發聲)，教師提醒學生采用“嗚”和“啊”的聲音進行發聲練習，注意嗓音保護。
2.教師范唱歌曲，學生小聲哼唱。
教師提問：節奏變化和旋律起伏是怎樣的?
學生自由回答。
教師總結：節奏變化不大，旋律起伏較小。
3.教師播放歌曲，引導學生聆聽節奏和旋律特點。
教師提問：歌曲的節奏和旋律的特點是怎樣的`?
學生自由回答。
教師引導學生先探索，之后總結并講解：節奏自由、舒緩，旋律悠長。
4.教師范唱旋律，引導學生跟隨，注意氣息。
教師提問：對于歌曲的呼吸發現了什么問題?
學生自由回答。
教師總結并組織學生練習：歌曲整體旋律和節奏偏向舒緩，因而注意用緩吸緩呼的方式演唱歌曲。
5.完整演唱譜例。
6.教師引導學生有節奏和感情的朗誦歌詞，并請學生思考：唱詞特點。
學生討論并自由回答。
教師總結并講解：詞組尾字多長音，表現悠長的感覺。
7.教師引導學生加歌詞完整演唱歌曲，糾正歌詞及旋律的對應問題。
請學生思考：歌曲表達的情感的怎樣的?
學生自由回答。
教師總結：對家鄉和生活的熱愛。
8.教師和學生一起完整而有感情的演唱歌曲。
(四)鞏固提高
教師以分辨長調和短調為主題，引導學生對比、思考并總結。
1.請學生演唱《嘎達梅林》并回顧歌曲特點。
學生自由回答。
教師總結：《嘎達梅林》是蒙古族民歌中的短調，短調民歌節拍律動鮮明、結構句法清晰。
2.引導學生回顧《牧歌》的特點并進行對比。
學生自由回答。
教師總結并講解：長調在蒙古社會享有獨特和受人推崇的地位，長調也叫長歌，是相對短歌而言，除指曲調悠長外，還有歷史久遠之意。長調可界定為由北方草原游牧民族在畜牧業生產勞動中創造的，在野外放牧和傳統節慶時演唱的一種民歌，一般為上、下各兩句歌詞，演唱者根據生活積累和對自然的感悟來發揮，演唱的節律各不相同，長調歌詞絕大多數內容是描寫草原景象。長調旋律悠長舒緩、意境開闊、聲多詞少、氣息綿長。短調民歌與長調民歌明顯不同的是，短調民歌篇幅較短小，曲調緊湊，節奏整齊、鮮明，音域相對窄一些。短調一般是兩行，有韻的兩句式或四句式，節拍比較固定，歌詞簡單，但不呆板，其特點在音韻上廣泛運用疊字。短調民歌主要流行于蒙漢雜居的半農半牧區，往往是即興歌唱，靈活性很強。
(五)小結作業
師生共同回顧長調和短調的知識，長調的演唱特點和歌曲所表達的情感，教師呼吁學生熱愛生活、熱愛家鄉。
布置課后作業：搜集長調的相關歌曲，下節課進行交流分享。
四、板書設計
初中音樂教學設計6
一、課型：
以唱歌為主的綜合課
教材分析：
體育作為一種跨文化的交流手段，對于各國各民族人民之間的相互了解和增進友誼起到了積極的作用。2001年北京申奧成功，讓中國人民和全世界的華人都感到無比的振奮。迎接2008北京奧運，是新世紀我國人民生活中的一件大事，是引導學生放眼世界的極好契機。教材所選表達奧運之情以及和奧運相關的樂曲，讓學生挖掘了解與奧運相關的音樂文化，激勵他們學習、發揚奧林匹克精神，向著更快、更高、更強的目標前進。
二、教學目標：
1、知識目標：通過體育、音樂、文學等藝術形式去了解奧運、歌唱奧運、感受奧運、走進奧運；師生共同分享奧運給人類帶來的喜悅。掌握音樂作品分析方法，了解情感走向以及表現手法。
2、情感目標：通過不同的藝術表現手法，讓學生體會濃濃的奧運之情。并且激發學生的愛國熱情，同時鼓勵學生向奧運健兒一樣努力學習。
3、能力目標：培養學生主動參與研究，積極思考，匯集知識積累的自主式學習和小組活動，討論、分析與交流、創作與制作的合作式學習的能力。
三、教學內容：
1、讓學生了解相關的奧運知識，以及全世界人民對奧林匹克運動的情感。
2、能熟悉了解洛杉磯奧運會樂曲《奧林匹克號角》和漢城奧運會會歌《手挽手》，有興趣的參加欣賞、演唱、創作和交流等活動。
3、讓學生唱會歌曲《奧林匹克風》，感受音樂作品中的奧運之情。
四、教學重點：
感悟音樂、理解音樂、表達音樂。
五、教學難點：
學生自主式學習和合作式學習的能力培養
六、教學過程：
學生在運動員進行曲中進場。
（一）競猜游戲：大聲說出奧運冠軍的姓名。
在歷屆奧運會上中國運動員們都有很出色的表現，讓我們一起回顧中國運動員們在2004年雅典奧運會上獲得金牌的精彩瞬間：
（引導學生看運動員圖片，同時配上背景音樂《奧林匹克風》，提示學生大聲地說出這些世界冠軍的姓名。）
畫面最后定格在劉翔奪冠的剎那。
（二）超級模仿：
師插語：“五星紅旗，你是我的驕傲；五星紅旗，你是我的自豪”。當五星紅旗高高飄揚在世界舞臺上、當《義勇軍進行曲》在奧運賽場回蕩的時候，我們每一個中國人都感到無比的驕傲和自豪。讓我們再次回顧劉翔奪冠的精彩視頻，感受一下解說員們的激情。
師：我們的激情在哪呢？給大家一分鐘時間自由的進行朗誦、模仿。師生進行適當的鼓勵和評價。
學生自由練習并請幾位學生上臺模仿。
（三）感受奧運
20xx年7月13日北京時間
22：00，萬眾矚目的2008年奧運會舉辦城市終于在莫斯科國際奧委會第112次全會中揭曉。薩馬蘭奇雄渾的宣告聲中只有一個名字：
BEIJING
中國北京憑借其過人的優勢，完美的陳述報告，在五個2008年奧運會申辦城市中脫穎而出，奪得2008年奧運會舉辦權。中國人民將記住這一時刻!奧林匹克將記住這一時刻!讓我們再次矚目具有時代性意義的畫面。（播放申奧成功的錄像及舉國上下歡慶的場面。）
情境：當學生看到這一畫面時，都情不自禁地熱烈鼓掌，激動不已！
（四）、歌唱奧運
師：百年奧運告別故鄉，帶著光榮與夢想奔向北京。“北京邀請你，奧林匹克風，吹到北京唱和平”體現了中國創辦奧運會的主旨，讓我們大家一起隨著音樂用自己的歌聲來表達奧運之情吧！
1、教師范唱第一段
請同學們體會歌曲的情緒并找出贊美祖國的句子?
2、學唱歌曲
①學生有激情的朗誦描繪祖國的句子，師：這兩排的詞是一樣，那旋律有什么變化呢？我們跟琴學唱這段旋律，并解決難點。
②點擊歌曲第一、二排，播放范唱，跟著旋律哼起來，并找一找前4小節哪里不一樣？
3、練唱全曲
學生分析歌曲的情緒并進行練唱。
學生根據情感的起伏自己設計演唱形式進行練唱，根據學生建議選一，并試著完整且有感情的演唱歌曲。引導學生投票選出三種較適合的演唱形式。
（五）體驗奧運
3、（播放背景音樂《奧林匹克號角》），教師給冠軍舉行頒獎儀式，為他們戴上獎牌。師：如果你帶的就是奧運獎牌，你的心情怎樣？
4、不知道剛才在頒獎的過程中大家有沒有注意到背景音樂？
師介紹：這是1984年在美國洛杉磯奧運會上奏響的管弦樂曲。―――《奧林匹克號角》
問：你聽了有什么感受？
學生回答問題，師進行小結：它鼓舞著人們在奧林匹克精神的帶領下奮發向上、開拓進取。
５、一起回顧中國運動員們在2004年雅典奧運會上獲得金牌的精彩瞬間，請學生為奧運冠軍奪冠的視頻配上合適的音樂。（先讓學生自由選擇歌曲或樂曲，并進行比較和評價）
（七）、課堂小結：
奧運之風吹過五大洲，吹遍神州大地，今天也吹進我們的課堂，讓我們在奧運精神的鼓舞下，向著“更快、更高、更強”的目標進發。
教學反思：
音樂教學應該充分體現其育人功能，使課堂真正成為培養熱愛生活和具有鮮活個體的搖籃。反思《奧林匹克風》的教學，我認為本課的成功之處在于整個教學過程將學生從傳統的教學模式中解放出來，給學生以最大的空間感受、體驗、想象、表現的機會，從而能夠充分展示才華、挖掘潛力、釋放情感、體驗成功。主要表現在：
一、最大限度地調動學生參與的.激情。課的一開始就用競猜奧運冠軍的游戲將所有學生的注意力吸引過來，并停留在對劉翔奪冠的視頻的回顧上，運用模仿央視解說員的游戲進一步調動學生參與的熱情和愛國激情。在為歌曲設計演唱形式這一環節，我又模仿奧運頒獎的形式為優秀設計者頒獎，再一次調動了學生的參與激情。
二、創設最佳的教學情境。之所以要注意課堂環境這個因素，是因為優美和諧的課堂氣氛能積極有效地促進學生的審美活動，直接影響教學效果，創設情境對情感發展有強烈導向作用。在本課教學中，我充分調動學生多種感官，使之投入。首先，在學生候課時，我播放了我國代表團在雅典奧運會閉幕式上精彩的文藝表演；在導入部分，我又通過圖片展示奧運冠軍，并用大屏幕再現申奧成功及舉國上下歡慶的場面；在表揚部分學生時還模擬了奧運會頒獎的現場。我借用這些手段吸引學生進入預設的教學意境，學生的視覺和聽覺被畫面調動起來了，思維被調動起來了，使之達到了身臨其境，豪情萬丈的教學效果。
三、巧妙地運用背景音樂來提高課堂教學效果。我在教學中根據教學環節的不同，創設出不同的音樂背景，營造良好的課堂氣氛，讓學生在課堂學習時，徹底擺脫不良情緒的影響。例如在讓學生競猜奧運冠軍時用歌曲《奧林匹克風》作為背景音樂，這樣一來既調動了激情，又初步感受了歌曲，為后面的歌曲教唱做好鋪墊。
四、注重培養學生的自信心。在課堂上我盡量為學生提供嘗試的機會,為學生提供展示自我的舞臺,使他們充分發揮自己的潛能,體驗到成功的快樂。例如在課中讓學生為歌曲設計不同的演唱形式，并用授予獎牌的形式將學生成功的快樂最大化。對于那些缺乏自信的學生,真誠的贊揚他們取得的每一點成績最能激起他的學習熱情、我總是仔細尋找發現他們的閃光點,并且及時、適當地給予贊揚、如:你的嗓子真甜,你聲音真好聽等等。
但是本節課中也有不足之處，如學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣，從而更有效地激發學生學習歌曲的興趣。另外，教師還要全面了解學生，在分析研究的基礎上作出準確的估計，特別是他們的知識水平和技能水平，只有在了解清楚的情況下，教學才有針對性，才能做到心中有數，才能真正做到因材施教，優選教法，使教學有顯著的效果。這一點我沒能把握好，所以本課歌曲學習的時間過長，使得教學沒能達到預想的最佳效果。
初中音樂教學設計7
一、教案背景
1，面向學生：中學,小學，學科：（蘇少版）九年級音樂《陽關三疊》
2，課時：1
3，學生課前準備：
（1）利用百度搜索唐代詩人王維及《送元二使安西》
（2）利用百度搜索古代樂器圖片：編鐘古琴古箏塤等
二、教學課題
《陽關三疊》
教室前方投影背景幻燈
三、教材分析
這是根據唐代詩人王維《送元二使安西》詩譜寫的琴歌，編入教材第三單元―悠遠古風。這首詩在唐代就曾以歌曲形式廣為流傳，并收入《伊州大曲》作為第三段，后又被譜為古曲，以琴歌的形式流傳至今。這首歌抒發了詩人送友人塞外服役時的離愁別緒，長久被人們傳唱。原曲是無聲調式，每段后半部分出現了商、羽調式交替。八度跳音程，切分節奏的使用表現了激昂難平的情緒。古樸深沉，略帶傷感的旋律，將友人離別時難舍難分之情表現得淋漓盡致。演唱本曲時應注意速度、對符點音符、八大跳音程、節奏切分等處以及十六分音符時值的掌握注意引導提示，這對準確的表達歌曲的情感十分重要。
四、教學目標：
（一）、知識與技能
1、感受、體驗《陽關三疊》的音樂情緒。
2、熟練掌握《陽關三疊》的主題旋律。
（二）過程與方法
1、通過聽賞，引導學生分析歌曲背景，了解“三疊”的含義。
2、以實踐、創編等活動形式表現音樂，自己創設情景劇，展示學生對音樂的理解，并從中獲得相互合作、參與音樂、表現音樂的樂趣。
（三）情感、態度、價值觀
通過《陽關三疊》的學習讓學生了解、體驗中國古代音樂中的離別之情，培養學生對中國古代音樂的熱愛。
五．教學重點：感受音樂形象，用不同的方式表現作品，充分發揮學生的個性和創造性。
六．教學難點：
1、思考、分析《陽關三疊》中特定人物形象，體會作品中特定情緒。
2、“遄行、遄行”八度的大跳，和附點節奏的準確。
七．教學設想：借助百度收索引擎，充分利用網絡資源，通過聽、看、品、賞、唱，全面理解這首歌，乃至有感情地演唱。
八．教學準備：
1、多媒體網絡電腦室
2、多媒體網絡教學軟件系統
九、教學過程：
（一）、導入并欣賞：
1、導入：
播放視頻電視連續劇《三國演義》片段，以《滾滾長江東逝水》的片頭曲引入本課。
教師在學生看完視頻后可以提問學生，所看內容反映我國什么時代的人物，比組織討論三國演義里的主要人物。
問題設計：
（1）你知道三國演義里有哪些主要人物？你最喜歡誰呢？為什么？
學生回答完畢教師引入下一問題
（2）你知道這首歌是誰寫的詞，誰譜的曲？
教師簡介詞作者楊慎，曲作者谷建芬。
聽歌曲《滾滾長江東逝水》提示學生思考問題
（1）感受歌曲音樂情緒，分析音樂形象
（2）聯系歌曲和電視劇，談談這首歌對電視劇主體表現有何作用？
（3）你能說出《三國演義》中哪些片段或故事。
學生：空城計七擒孟獲三英戰呂布群英會赤壁之戰望梅止渴桃園三結義等等
教師由《空城計》中諸葛亮撫琴片段引出對我國古代樂器―古琴的'介紹和《梅花三弄》的欣賞。
播放視頻京劇《空城計》，提示學生注意諸葛亮所彈奏的琴有什么特點，然后引導學生認識古琴。
聽一遍古琴曲《高山流水》
2、教唱《陽關三疊》
（1）聽賞歌曲
師：歌曲咱們欣賞完了，請各組同學回答一個問題，這首歌描寫了什么樣的場景？歌曲情緒怎么樣？
學生回答教師歸納如下：
這是一首描寫古人送別朋友到邊外服兵役分別時場景的歌曲。歌曲的情緒：深沉、惆悵、憂郁。
引導學生看已經搜索的《陽關三疊》
師：啟發學生，《陽關三疊》的歌詞用了唐代詩人（王維）的詩作，描寫了王維送好朋友元二到安西服兵役的情景。目前我們所見的是一首琴歌，琴歌是隨古琴邊彈奏邊吟唱的歌曲。哪位同學了解古琴或見過古琴？（引導學生看課件）古琴：請看古琴，它是一種七弦琴在中國已經流行了三千多年，從古到今，獨一無二，常流行于文人雅士之中。除了古琴大家還知道古時候那些樂器？（再看課件展示）編鐘、塤等。現在我們一起欣賞一段古琴演奏的《陽關三疊》，感受古琴的音色。
學生討論教師總結：古琴特色：高雅、含蓄、悠遠、情意綿綿
教師小結后換入下一環節，今天我們的人無不僅僅是聽、看、賞我們還要學唱這首歌曲。
（2）老師范唱《陽關三疊》
（3）教唱《陽關三疊》主旋律
師：這首歌曲有個特點，請大家看旋律，發現什么了嗎？（生答）對，不唱的旋律部分加了括號，這叫間奏。間奏是歌曲不可缺少的部分。
注重附點八分音符和附點四分音符的時值，并注意解決難點“遄行、遄行”的八度大跳和切分音節奏。
（3）學生齊唱《陽關三疊》，注意樂句的呼吸和速度。
教師在糾正學生演唱的問題后，進一步提出要求：
a．唱準附點音符、八大跳音程、切分節奏以及十六分音符的時值。
b．準確的表達歌曲的情感。
學生再唱，可以變換形式讓學生演唱，比如，分組、獨唱等等。
4、聽賞合唱曲《陽關三疊》
邊聽邊思考：共聽到了幾次相同的旋律？將一段旋律反復吟唱三次，體現了一種什么樣的情感呢？由此可見，“三疊”是什么涵義了吧？
3、拓展與延伸：
這首歌唱的友情，要求學生用情景劇、送別詩詞收集以及集體在黑板上作畫的形式表現歌曲。分組完成，第一組準備情景劇：一人扮演詩人，一人扮演友人、一人扮演吹簫者，一人扮演撫琴者，一人扮演店小二，一人扮演城門監守，幾個人扮演吃酒人。第二組集體合作在黑板上作畫畫面應弄清季節，楊柳依依、春分和煦等。第三組收集送別的詩句，并推舉代表準備配樂朗誦。
四、評價與總結
謝謝同學們的精彩表演。通過這節課的學習，你都學會了什么呢？你覺得自己這節課的表現怎么樣呢？（生自評、互評）
下面讓我們在古琴曲《陽關三疊》的音樂聲中，感受著古人的送別之情，結束我們這節課的學習。
播放《陽關三疊》音樂
小結與評價
請學生代表用自己的語言，根據本課所學，結合自己的表現說說本節課的收獲及感受。
十、課后反思
優點，我覺得是在有限的45分鐘里，讓學生體驗到了音樂帶來的心靈震撼，走進古曲《陽關三疊》的魅力，體驗情感之旅，很好的完成了這節課的教學，學生互動演繹也很到位，由布置下去查資料，到課堂上的反饋整合，資源共享，學生們做的都很好，很積極。
不足的地方，一節課下來學生的情感沒能得到恰當表達，感受不到歌唱帶來的愉悅和滿足。
初中音樂教學設計8
【教學目標】
1.學生能有興趣地演唱《唱臉譜》，并能用簡單的京劇形體動作參與表演活動。
2.了解京劇行當中凈角及其臉譜等相關京劇知識。
【教學重點】體驗歌曲中京劇音樂風格特征。
【教學過程】
一。復習
師：今天我們繼續學習第三單元——梨園金曲。首先我們一起來回顧我們上節課已經
學習過的內容：京劇的行當分為——？
生：生、旦、凈、丑。
（板書：京劇的行當——生、旦、凈、丑）
師：今天我們更多的聽到流行歌曲，在流行歌曲中也有一些京劇的元素，請同學們看一看視頻，同時思考一個問題：這首歌曲中使用了哪些京劇的元素。
（板書：什么是戲歌）
二。新課
1.歸納流行歌曲中戲曲元素的使用
師：首先請大家欣賞三段流行歌曲片斷，注意這些歌曲有什么特點。
第一段：李宇春演唱會〈北京一夜〉片斷。
（播放李宇春演唱會〈北京一夜〉片斷。學生好奇地在觀看，完畢鼓掌）
師：第二段：周杰倫演唱〈蘭亭序〉片段。
（播放周杰倫演唱〈蘭亭序〉片段。學生若有所思地在觀看，完畢鼓掌）
師：第三段：搖滾樂隊“零點樂隊”演唱〈粉墨人生〉的歌曲演唱：
（播放“零點樂隊”演唱〈粉墨人生〉。學生認真地在觀看，完畢鼓掌）
師：剛才我們欣賞了不同風格的演唱，現在我們來歸納一下，這些歌曲有什么共同特點？
生：都采用了京劇的元素。
師：哪些京劇的元素，能說的更具體一些嗎？
生：旦角的唱腔：武場的鑼鼓經：西皮唱腔：京劇劇目和人物等。
師：我們已經學過京劇中的四大行當，請問是哪四種？
生：生、旦、凈、丑。
師：凈角所扮演的人物有什么特點？
生：性格剛毅、勇猛、魯莽、奸詐，正反面形象都有。
師：凈角有一種特殊的化妝方式——臉譜。
（板書：臉譜是京劇凈角的一種特殊的化妝方式）
師：上節課老師曾布置過查找有關資料的作業，現在請大家互相交流一下。
生：展示和交流臉譜圖片和畫片。
師：（邊展示多媒體邊講解）臉譜有很多種顏色，簡單地講，紅色含有褒義，代表忠勇；黑色為中性，代表猛智；藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；黃臉白臉含有貶義，代表兇詐；金臉銀臉是神秘，代表神妖。
除顏色外，臉譜的勾畫也是有類似的象征意義的，有的紅臉，有的黃臉，臉譜中面積的大小不同標志著陰險狡詐的程度不同。總之，顏色代表著性格，而不同的勾畫法則代表著性格的程度。
臉譜具有很強的藝術性，勾臉也具有很高的技術性。像書法和繪畫一樣，用筆要準確，才能體現人物的`性格特征。
2.欣賞幾種不同表演形式的《唱臉譜》
師：三位同學把自己查找的有關臉譜的資料與大家進行了交流。現在我們欣賞一首歌曲——《唱臉譜》。請大家聽聽歌里唱了些什么內容，表達了什么樣的情感。第二，這首歌曲與我們平時所聽到的歌曲有什么不一樣。
（活動：欣賞獨唱《唱臉譜》，完畢鼓掌）
師：剛才我們欣賞了由青年歌手杭天琪演唱的《唱臉譜》，現在請回答第一個問題：歌里都唱了些什么？
生：唱了京劇的臉譜：
師：有什么顏色記得嗎？
（活動：與學生一起憶記歌詞）
（師唱）藍臉的竇爾墩——盜御馬，紅臉的關公——戰長沙。
黃臉的——典韋、白臉的——曹操、黑臉的張飛——叫喳喳。
師：這首歌曲與我們平時唱的歌有什么不一樣？
生：加了一些京劇的風格。
師：那位同學還能具體地說一說，那些地方最能凸顯出京劇的色彩？
生：從“藍臉的竇爾墩”那兒開始。
師：歸納：這首歌是用京劇的素材創作的一首歌曲，近年來這種體裁非常受歡迎，我們把它稱為戲歌或者叫京歌，很多電視劇、歌曲都用了這種體裁。
師：《唱臉譜》這首歌曲后半段的旋律取材于京劇音樂西皮唱腔音樂的素材。
（活動：老師多媒體播放旋律片斷）
師：由于它是一首具有戲曲風格的歌曲，所以很多人都喜歡演唱它。戲曲演員唱、小品演員也唱，唱歌的演員也能唱。老師錄了兩段精彩的片斷供大家欣賞。請大家再次欣賞時不要忘了記記歌詞，跟著唱一唱。
請欣賞欣賞有京劇演員演唱的《唱臉譜》片斷。
（活動：欣賞《唱臉譜》B段）
3.練唱歌曲
師：大家都非常喜歡唱這首歌，它也非常容易上口。聽過幾次后，你們試試能不能跟著唱一唱。
（活動：練唱《唱臉譜》后半段。）
師：你們認為這首歌當中最有特點，或者說最難學的是那一句？
生：“啊——”（指結束處的拖腔）
師：長長的拖腔正是戲曲中最有特色的地方。其實，只要掌握了京劇的板式，就不覺得難了。如：藍臉的竇爾墩盜御馬……（老師示范擊拍演唱，學生陸續附和著跟唱）我們再來試一試最后一句的拖腔，注意老師手勢會給你換氣的提示。
（活動：老師帶領學生練唱歌曲，學生在老師的手式指揮下，能按拍跟唱最后一句的拖腔）
師：大家又有進步了。大家一定要注意老師手勢中給你換氣、“轉彎”的提示。
（活動：再次示范講解，練唱，并不斷針對學生在練唱過程中所出現的問題提出要求，學生能演唱歌曲，雖還不夠熟練，但都表現出對學唱歌曲的興趣）
師：京劇中的拖腔非常有韻味，我們再聽一次。
（活動：播放音樂片段，再次帶領學生進行來練唱，并進一步提出練唱結束句拖腔的新要求。）
師：歌曲可以分為幾個部分？
生：兩個部分，分別是……
師：這兩個部分各有什么特點，同學們可以分組討論一下。
（活動：學生分組討論，老師參與并引導）
師：每組請選代表總結各部分的特點。
生1回答（第一部分的特點：女生齊唱，以外國人的角度評價京劇，旋律有流行歌曲的特點，生動有趣，容易學唱）
生2回答（第二部分采用了凈角的西皮唱腔，渾厚流暢，介紹了京劇的經典劇目和人物臉譜，最后一句拖腔有濃郁的京劇韻味，難唱）
師：同學們總結的非常好，（展示多媒體，總結兩部分的特點和難點）
師：下面老師用鋼琴為你們伴奏一次，要學會聽前奏。
（活動：用鋼琴伴奏帶領學生練唱歌曲。學生基本能演唱全曲，但結束句的演唱還不是十分好）
師：上節課老師教了你們一個京劇表演中的動作，還記得嗎？
（活動：復習“亮相”、“走臺步”、學習新動作。簡述、示范動作要領，學生模仿。）
師：現在，我們來加上這些動作來唱一唱。
（活動：帶領學生在歌曲表演中加上簡單的京劇身段動作，進一步體驗京劇音樂的風格特征。學生興趣濃厚地模仿、習練，很開心也愿意參與。）
師：請幾位同學來做做動作，其他同學合著音樂再練唱一次。
（活動：練唱歌曲。）
師：現在，哪位同學能帶頭為大家表演一下？
（活動：一學生舉手，全體掌聲鼓勵。學生提議邀請其他同學參與表演，老師表示贊許。四名學生出來為大家表演，其他同學伴唱。臺上和臺下氣氛活躍，完畢掌聲）
師：謝謝四位同學的表演。現在我們來對他們作一個評價，看看他們的表演有什么優點，還有什么不夠的地方。
生1：某某同學做的不象，某某同學好像做得好看一些。
生2：我覺得他們沒合上節奏。
師：你覺得他們什么做得不夠好？
生：他們的亮相不和節奏。
師：老師給你一段鑼鼓點，請你為大家示范一下，好不好。（全體大笑、掌聲，學生不好意思，不敢上臺表演）
師：這樣吧，大家來演奏一句剛才的鑼鼓經，老師來表演好不好？
（活動：示范講解，學生模仿，掌聲）
（活動：再次講解表演過程中所存在的問題，講解動作要領，示范，學生后排與前排換位，再次合音樂練唱。）
三。小結
師：今天我們主要學習和了解了凈角的主要特點，你們回去后可以找一些自己喜歡的人物來畫一畫臉譜，或者做一些臉譜圖案的手工藝品互相交流或展示，臉譜的特點請表現出來，臉譜的色彩和花紋有什么特點？
生：顏色很鮮艷，對稱。
師：以前，同學們都不了解京劇所以不喜歡京劇現在，通過一個單元的學習后，你們有哪些收獲？哪些感想呢？請大家討論一下，一會兒與大家一起交流。
（活動：學生分四人小組討論。（教師分別巡視各小組，了解討論的話題。氣氛活躍，學生分別發表自己的意見）
師：同學們：京劇是我們的國粹，她像一杯濃濃的香茶，只要你去細細的品味，定會是你感到回味無窮。希望你們都能做一個小戲迷。多聽多唱多體會，你會慢慢地喜歡上它，宏揚民族藝術，我們也有責任。好，謝謝同學們的精心準備和熱情參與！
初中音樂教學設計9
一、課前
1、小魔術，老師與學生一起做繞手腕的魔術，讓學生百思不得其解。
2、老師指導學生學會魔術。
二、引入
1、管弦樂隊講的故事，你想聽嗎？你要有一雙音樂的耳朵。
2、音樂響起，老師配上講述詞。
這是一位怎樣的魔法師？（突然強的旋律片斷）
哪一種樂器演奏的？（銅管樂器，很明亮的音色，震撼了一切。魔法師威力無邊。
3、這是一把怎樣的'小掃把？
小掃把的旋律是怎樣的？（活潑的）
它的樂器屬于哪一類？是銅管還是木管？
它是大管，看一看大管的圖片
哼唱掃把的主題音調，用BONG來唱、
看譜子中哪些音樂要素使得這段音樂顯得更活潑？（頓音記號——音樂更加跳躍；休止符——音樂更加短促）老師指導：八分音符也給人短促的感覺。
再唱一唱掃把主題，用人模仿小掃把的樣子走步子，原地做。
4、有一個小徒弟，偷聽到了一句咒語，接下來他會怎么做？
5、小徒弟試一試咒語，小掃把有反應嗎？
（學生根據音樂說……）
6、聽到了打水的聲音，倒水的聲音了嗎？（老師指導下行音樂是倒水的聲音）
7、說一說小掃把子神情
8、聽：小掃把的主題反復了幾次，請同學們用手指來表示。
每次都是一樣的嗎？
樂器？力度？（大管——小號——管弦樂；力度也是越來越強）
你好像看到了水越來越？
9、小結：這里用到的音樂表現手法是——主題反復。
10、水越來越多，會發生什么事？（學生說）
11、你聽到水流的聲音時請你做出流水的動作。（學生聽并做動作）
12、水流的聲音是用什么樂器演奏的.？（拉弦樂器）
13、拉弦樂器的圖片
14、水聲后來停下來了嗎？再聽音樂。（水聲一直有，小掃把一直拎水）音樂越來越激烈，音也越來越高，越來越紗，小弟子心情？
15、小弟子劈碎了小掃把，聽一聽小掃把怎樣了？
（死了———怎么又起來了，走起來了，會出現怎樣的場面？學生講一講。）
16、師父來了，一切歸于平靜。
三、完整欣賞
1、根據音樂，學生走一走小掃把的走步（只走主題第一次）
2、聽到水的聲音做一做水的動作
3、很多小掃把復活了，音樂的力度與速度怎樣的變化？大家再走步
四、小結
1、在從小弟子身上學到了什么？（指名說，一兩句話就行）
2、作品簡介
3、交響詩與交響童話簡介。
初中音樂教學設計10
教學目標
1、欣賞《花兒與少年》，感受樂曲優美的旋律。
2、熟練視唱主題旋律，初步了解青海民歌花兒的特點。
3、運用律動、拍擊節奏等形式感受樂曲三個部分在節拍、節奏、情緒、旋律等方面的變化，體驗《花兒與少年》獨特的民歌韻味。
學情分析
本校為鄉鎮中學，學生音樂基礎差，進入中學后，經過一年半的學習、熏陶，學生掌握了一些音樂知識，也有了對初步感知歌曲的能力，但是在課程設計和問題設置上，依然不能過深過難。
重點難點
1、用不同的形式表現感受樂曲優美的旋律和動感明快的節奏。
2、為樂曲創編節奏。
教學過程
一、導入
初識“花兒”，初步了解《花兒與少年》
1、組織交流：你感受到這首青海民歌的情緒是怎樣的？
2、簡單分析對花兒的理解。（花兒是指姑娘，花兒是山歌的一種。）
二、初聽歌曲
《花兒與少年》在青海民歌中是流傳最廣的民歌，除了用歌聲來表現這首作品，還有很多形式可以來表現，比如這首電子合成器版的《花兒與少年》
1、聽賞電子合成器演奏的`《花兒與少年》，PPT出示問題：
（1）整首樂曲的情緒是怎樣變化的？
（2）你在欣賞樂曲時聯想到了什么畫面？
（3）樂曲可以分為幾段？
聽賞完樂曲后逐一解答問題。
2、簡單了解電子合成器。（師生問答式）
三、分段聆聽
1、賞析第一樂段：
（1）、聆聽老師電子琴彈奏引子和第一段并思考：第一段運用了什么節拍？情緒是怎樣的？
（2）、第一段的情緒為什么那么活潑歡快？這段音樂讓你聯想到了什么樣的場景？
師生交流：二四拍的節奏富有節奏感。旋律的音符比較密集，大多為十六分音符，節奏快情緒也歡快。
（3）、學生跟琴視唱第一主題音樂。（要求：劃拍視唱，感受歡快的情緒）
（4）、快慢速度對比視唱，感受情緒的變化。（引導學生感受速度快情緒歡快，速度慢情緒抒情）
（5）、實踐與創作
要求：請學生為第一段主題音樂創編合適的律動節奏。
請學生運用電子琴的打擊樂音色創作打擊樂的節奏。請全體學生合作完成唱奏主題音樂、律動、打擊，充分感受第一樂段活潑歡快的情緒。
2、賞析第二樂段：
（1）、初聽第二段主題音樂
要求：感受情緒和節拍與第一段有什么不同？
（2）、視唱第二主題音樂
（3）、師生運用肢體語言體驗第二主題音樂的旋律之美。
3、賞析第三樂段：
（1）、組織交流：音樂有什么變化？與哪段音樂相似？
（2）、創設舞蹈動作感受最為歡快的第三樂段的音樂。
（3）、理解尾聲，為什么最后第二樂句突然慢了下來？
四、全曲欣賞
1、師生跟著樂曲一起演唱全曲，體驗整曲的情感變化。
2、總結全曲的ABA結構、節拍、情緒、節奏等的變化。
五、拓展
感受另一種《花兒與少年》的風采
啟發學生還能用怎樣的方式來表現這首歌曲？
如：
六、小結本課
青海民歌是如此的美妙，我國的民歌和民族音樂是那么的多姿多彩，希望大家課后多看多聽多欣賞。
初中音樂教學設計11
教學分析
1.背景資料
《雪絨花》是電影《音樂之聲》的一部插曲。《音樂之聲》講述的是發生在20世紀30年代奧地利薩爾茨堡的一個真實的故事。在薩爾茨堡一座古老的修道院中，有一位叫瑪利亞的修女，她生性活潑、喜歡唱歌，但總愛惹麻煩，于是院長派她到特拉普上校家做家庭教師。在上校家，她與七個孩子建立了良好的關系，也贏得了上校的心。在他們外出度蜜月回到薩爾茨堡時德國法西斯侵占了上校的祖國，一向痛恨納粹黨的上校決定帶全家人離開奧地利。后來他們被迫參加了音樂節晚會，當他們演唱的雪絨花回蕩在劇場時，臺下的人們懷著對祖國的必勝信念，一齊高唱起來。后來，他們翻山越嶺前往瑞士，離開了親愛的祖國。
雪絨花又名火絨草、薄雪草，一種菊科草本植物，因其生長在阿爾卑斯山脈1700米的巖石表層上，故見過這種花的人都被譽為英雄。雪絨花寓意著勇敢，被奧地利人奉為國花。
2．音樂分析
《雪絨花》全曲為二段體結構，結構方整，曲調樸實感人，具有較濃郁的奧地利民歌風格。
第一段（1—16小節）節奏舒緩，旋律起伏變化較小，親切抒情，充滿對祖國的贊頌之意。第二段（17—32小節）出現了休止符，旋律由全曲最高音“2”下行采用了五度跳進，與第一段形成對比。此段音樂表現了對祖國的熱愛之情，情緒較為激動，力度相對加強，從第25小節開始到全曲結束在現了第一段主題，并在祝福祖國的歌聲中結束全曲。
教學目標：
1.通過聆聽欣賞，對所學的電影歌曲及音樂產生興趣，進而激發愛國熱情。
2.通過學唱，能用優美抒情的聲音充滿深情的演唱歌曲。
3.學習了解三拍子的指揮圖示。
教學重難點：
1．有感情的演唱歌曲。
2．三拍子指揮圖示。
教學過程：
一、組織教學：唱《多來米》（從B段的第二段開始放VCD）進教室，師生問好。
二、導入：進教室時同學們唱的是什么歌？你喜歡這首歌嗎？你知道這首歌的來歷嗎？（美國電影《音樂之聲》插曲）《音樂之聲》這部電影里還有一首比《多來米》更受歡迎的歌曲，那就是《雪絨花》（出示歌單）。想聽《音樂之聲》和《雪絨花》的故事嗎？（講故事：《音樂之聲》的故事發生在70多年前的奧地利。一座古老的修道院中，有一位叫瑪麗亞的年輕修女。她活潑漂亮，會彈吉他，喜歡唱歌。有一天，瑪麗亞來到一個上校家當家庭教師。在上校外出工作期間，
瑪麗亞教上校家幾個沒有了媽媽的孩子學會了很多歌曲。《多來米》便是其中的一首。她還給孩子們排練了合唱。當上校回家時，瑪麗亞和孩子們用甜美的歌聲迎接他。上校很高興，他也邊彈吉他邊演唱了一首歌。同學們猜猜，上校唱的是什么歌？對！就是這首《雪絨花》。
三、學唱歌曲：
聽上校輕撫了六弦琴，演唱了《雪絨花》。（播放視頻）上校借這首贊美雪花的歌曲來表達自己對祖國幸福、安寧生活的熱愛之情。再次聆聽少年版雪絨花
1．聆聽、思考
A：歌曲的情緒怎樣？（親切抒情、熱情激動）
B：歌曲能分幾個部分？力度上是否有變化？（兩段體、力度變化：mp—mf--mp）C：歌曲的節拍？3/4
2．歌曲介紹：
A.《雪絨花》為C大調、3/4拍。全曲為帶再現的兩段體結構。結構方整，曲調樸實感人，具有較濃郁的奧地利民歌風格。 B.介紹雪絨花：（播放圖片）
雪絨花（原名火絨草）——奧地利的國花在奧地利，雪絨花象征著勇敢，因為野生的雪絨花生長在環境艱苦的高山上，常人難以得見其美麗容顏，所以見過雪絨花的人都是英雄。雪絨花是勇氣的象征，只有勇士才可以采摘到它！
3．學習三拍子指揮圖示。
四．學唱歌曲：
A:播放伴奏，老師范唱（學生熟悉旋律）
B:老師彈奏歌曲，學生用lu場歌曲旋律（糾正有錯誤的音準、節奏）C:打著拍子完整演唱歌曲D:表現情緒（深情）的演唱歌曲E:以比賽的形式分組演唱
五.再次欣賞：
《雪絨花》這首歌曲在電影《音樂之聲》中并不只出現了一次，后來在瑪麗亞成為七個孩子的母親之后不久德國xx占領了奧地利，并強迫要求上校為納粹服務，上校不愿意背叛自己的祖國，決定舉家逃亡。在音樂節上，他們全家再次唱起《雪絨花》。當這首象征著生活安寧幸福的歌曲回蕩再劇場時，聽眾們的內心沸騰了，他們一起高唱起《雪絨花》。（播放視頻）思考：
A：前后兩次唱起的歌曲《雪絨花》情緒一樣嗎？歌曲表達了怎樣的情緒？
兩次歌曲情緒不一樣，第二次演唱穩重莊嚴，表達了對祖國的的熱愛之情。
B：同一首歌曲在影片中出現兩次，不同的地點、不同對象、表達的情緒也不一樣，想一想這在影片中起到了什么作用？突出主題、深化主題思想六，再次齊唱歌曲。
小結：
電影《音樂之聲》是一部非常經典的`電影，里面有不少膾炙人口的歌曲《哆來咪》、《孤獨的牧羊人》等，同學們在課后可以去觀看這部影片、聆聽欣賞這些電影里的音樂，希望大家通過學習了解能喜歡并關注電影音樂藝術。
學情分析
八年級學生好動,好奇,好表現,應采用形象生動,形式多樣的教學方法和學生廣泛的,積極主動參與的學習方式,去激發學生學習的興趣，本節課我利用課件，看電影片段，了解電影故事，來激發學生學習，求知興趣。.生理上,學生好動,注意力易分散,愛發表見解,希望得到老師的表揚,所以本節課我抓住學生這一特點,發揮學生的主動積極性.初中生正處在身心發展、成長過程中，其情緒、情感、思維、意志、能力及性格還極不穩定和成熟，具有很大的可塑性和易變性。同時，學生音樂理論知識比較薄弱，但思維活躍，課堂敢于發言，素質整體上呈現多層次的特點。
在我的這節課中，知識得到了很好的滲透，三拍子的節拍和節奏，學生通過自己的手勢得到了掌握，休止符的停頓，學生通過我的引導知道了用什么樣的方式來表達。情感也得到了升華，他們通過歌曲的演唱，了解到了小小雪絨花實際上表達了對祖國的美好祝愿。我自己認為本節課的優勢在于教學目標定位準確、主題突出、主線明確、過程流暢，師生配合默契，因此收到了好的教學效果。
初中音樂教學設計12
一、教學目標
情感態度與價值觀
通過學習歌曲，能夠感受到歌曲“讓世界充滿愛”的真摯情感，體會真情的可貴。
過程與方法
運用模仿、對比、合作的方式培養團隊的協作能力。
知識與技能
掌握切分的演唱方法和二聲部合唱的音色和諧，并能夠完整的演唱歌曲。
二、教學重難點
重點
完整而流暢的演唱歌曲《讓世界充滿愛》。
難點
掌握小切分的演唱方法。
三、教學過程
（一）導入
教師播放5.12汶川地震的搶險視頻，并設問這個視頻表現了什么樣的情感主題？學生自由發言，教師總結，這個視頻主要表現出關于愛的情感主題，一方有難八方支援。今天就讓我們一起來學習一首有關愛的歌曲《讓世界充滿愛》。
（二）新課教授
1、初聽歌曲，教師播放歌曲并設問歌曲的速度是什么樣的？情緒又是什么樣的？學生自由發言，教師總結歌曲的.速度很慢，情緒非常的柔和、抒情。
2、復聽歌曲，并思考歌曲可以分為幾段？它們的演唱形式分別是什么？學生自由發言，教師總結，這首歌曲可以分3段，第一段是獨唱，第二段是合唱，第三段又回到獨唱。
3、完整的聆聽歌曲，并體會其中的情感。
4、教師彈琴范唱第一段，學生跟琴哼唱曲譜。引導學生發現切分節奏并講解，切分節奏的作用主要是為了打破原來節奏的強弱規律。教師帶領學生分別演唱原曲譜和去掉切分后的曲譜體會切分節奏。
5、填詞演唱第一段。
6、教師彈琴范唱第二段高聲部旋律，學生跟琴哼唱。教師彈琴范唱第二段低音聲部旋律，學生跟琴哼唱。
7、分小組合唱第二段曲譜后交換聲部演唱。教師講解合唱，合唱要求單一聲部音的高度統一，要求聲部之間旋律的和諧，所以需要大家齊心協力，精誠協作才能夠唱好兩個聲部。
8、分小組填詞演唱第二段。
9、引導大家觀察第三段與第一段的區別，學生自由發言，教師總結第一段和第三段的曲譜是一樣的，只是歌詞不同。自由朗讀第三段歌詞后填詞演唱。
10、完整的演唱曲譜，在第二段的時候可以分男女聲演唱高低音聲部。
（三）拓展延伸
分小組對比欣賞《我們同屬一個世界》。
（四）教師小結
愛，人類永恒的主題；愛，是世界都能讀懂的語言。讓我們在這首愛的音樂中結束今天的學習，希望大家能用自己的行動，去愛身邊的每一個人，愛我們這個世界。
初中音樂教學設計13
一、教學目標
【情感態度價值觀】
欣賞音樂劇《貓》的選段《回憶》，產生對音樂劇的熱愛。
【過程與方法】
完整而充分聆聽音樂，以小組探究、合作的方式，探究音樂劇體裁的特點，提升欣賞音樂的能力。
【知識與技能】
通過藝術實踐活動，嘗試音樂劇的表現藝術形式，能夠積極參與創編和表演。
二、教學重難點
【重點】
通過欣賞音樂劇《貓》的選段《回憶》，了解音樂劇的特點。
【難點】
聽辨歌曲節拍，感受節拍對表達歌曲情感的作用。
三、教學過程
(一)新課導入
教師播放音樂劇《音樂之聲》的插曲《do re mi》片段;提問學生，這首歌曲出自哪一步音樂劇?
學生自由發言。
教師總結：剛剛老師所播放的是美國著名的音樂劇《音樂之聲》里面的插曲，并討論交流美國其他著名的音樂劇如《貓》，引入課題，《回憶》。
(二)初步感知
1、教師播放歌曲，并介紹音樂劇《貓》，作為歌舞劇憑著再難以打破的票房紀錄成為英國有史以來最成功、連續公演最久的音樂劇。
2、教師為學生介紹韋伯，英國音樂劇作曲家，他的音樂劇《貓》是根據艾略特為兒童寫的詩改編的，韋伯充分注意到兒童的特點，其中的音樂《回憶》生動的表現出不同角色的貓的形象特點，這個音樂劇是真正適合各種文化背景的大眾戲劇。在倫敦首演后，已經成為迄今為止最著名的舞臺劇，這首《回憶》就是其中的名曲，在全世界廣為流傳，他還創作聲樂套曲，變奏曲等。
(三)探究學習
1、教師播放樂曲，并設問：歌曲的旋律如何?有什么特點?
學生自由發言。
教師總結：歌曲旋律較為流暢、舒緩，旋律節奏比較平穩，有很多連續的長音，聽起來非常悲傷。
2、教師再次播放樂曲，并設問：歌曲是幾幾拍子，給大家怎樣的感受，表現主人公怎樣的心情?
學生自由發言。
教師總結：12/8拍，給人連貫，起伏蕩漾的感覺。這樣的節拍表現主人公留戀、悲傷、憧憬的心情。最悲傷的兩個地方是音區低的地方。
3、教師播放音樂劇《貓》的相關劇情并提問學生：這只貓是怎樣的形象?
提問其中幾個小組代表，并對學生們的.回答進行總結并給出答案：這只貓流浪后回歸卻被歧視和貓群的區別對待。
4、教師為學生講解角色并介紹劇情，“領袖貓”──貓族中的首領，充滿智慧和經驗，他必須出席一年一度的貓會，并最后決定哪一只貓能夠升天獲得重生;“魅力貓”——年輕時是貓族中最美麗的一個，厭倦了貓族的生活到外面闖蕩，但嘗盡了世態炎涼，再回到貓族時已丑陋無比。一曲《回憶》平息了所有貓對她的敵意。喚起了對她深深的同情和憐憫。
5、教師再次播放音頻，并邀請學生隨鋼琴跟唱《回憶》的旋律。
(四)拓展延伸
教師將學生分組，大家用自己喜歡的音樂劇中的角色進行模仿扮演，提醒學生注意與組內其他成員的配合;創編完成后請各組進行表演，并互相評價推選出最受歡迎的那一小組。表演結束，并帶領學生總結音樂劇的特點：音樂劇是歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結合，把故事情節以及其中所蘊含的情感表現出來的藝術形式。
(五)小結作業
這節課我們欣賞了韋伯的作品《回憶》，對音樂劇《貓》有了一些了解，希望同學們通過本課的學習更為深入了解到音樂劇的魅力所在。
請同學們課后收集其他音樂劇作品，對比欣賞一下，并和同桌討論自己的心得體會。
四、板書設計
略
初中音樂教學設計14
一、【教學目標】
1、知識目標：能夠感受、體驗京劇的行當、臉譜、服飾、唱腔、情緒，能初步分辨京劇的行當、角色、文武場等音樂文化知識。
2、能力目標：提高學生對京劇行當、唱腔、情緒的判斷力，增強對京劇藝術的理解能力，感受、體驗京劇的美。模仿京劇的韻味，演唱戲歌《唱臉譜》，能夠伴隨鑼鼓經走臺步及亮相。
3、情感目標：能對京劇藝術感興趣，喜歡聆聽和觀看京劇，愿意探索與京劇藝術相關的文化知識。
二、【教學重點】
了解京劇的相關知識并能用一定的京劇韻味來演唱歌曲《唱臉譜》
三、【教學難點】
引導學生在多種審美實踐活動中初步感受京劇的特點，培養學生對京劇的興趣。
四、【教法學法】
教法：
1、引導學生做多種形式的參與和感受。
2、啟發學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養能力。
3、運用多媒體教學手段，做到聲像結合、視聽結合。
學法：體驗、比較、探究、合作的學法
五、【教具學具準備】
多媒體課件、京胡、京劇場面的簡單打擊樂器
六、【教材分析】
《唱臉譜》是人音版初中音樂教材第15冊第四單元中的一首京歌，也是整個單元中唯一一首與眾不同的歌曲，這首歌巧妙地將通俗歌曲的演唱風格及伴奏手法與曲藝音樂、戲曲音樂融合在一起，它既是流行歌曲，又是京劇唱段。歌曲的曲式結構是不帶再現的單二段曲體，歌曲的Ａ段是通譜歌形式，包含四個樂句。曲作者將地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韻味十足。歌曲的Ｂ段是分節歌形式，包含四個樂句。前三個樂句均為兩小節，保持著結構的完整；第四句“黑臉的張飛叫喳喳”通過節奏的伸展和使用花臉托腔，將長度擴充為八小節。使全曲在高潮中完滿地結束。歌詞的第一部分借助一位女子的語氣，闡述了外國友人對我國的“國劇”──京劇的美好印象。歌詞的第二部分是一位男士對戲曲臉譜的侃侃而談，惟妙惟肖地勾畫出一張張“美佳佳”的臉譜。
七、【學生分析】
八年級的孩子活潑、好動，樂于接受新鮮事物，京劇藝術對他們來說很新奇，八年級還是世界觀和人生觀形成的關鍵時期。對京劇興趣產生與否，決定了他們對音樂審美的態度
八、【教學過程】
【環節一：創設情境，導入主題】
師：同學們，非常高興和大家一起度過這節音樂課，首先老師為大家演唱一首歌曲，大家想不想聽？（拿出一把京胡）問：這是什么樂器呢？（京胡、二胡）老師告訴你們，這叫京胡（演奏小段京劇的唱腔）主要用于京劇的伴奏的。
今天老師就用它來作為伴奏樂器給大家表演，我一個人表演有點不夠規模，我又請了親友團來給我助陣，讓我們掌聲有請我的親友團……（大屏幕出現花臉武生）這是我的大表哥們（大屏幕出現青衣）這是我的大表姐，呵呵。（演唱完畢）謝謝大家的鼓勵，哪位同學知道老師唱的是什么歌曲？《粉墨人生》這首歌里面融入了什么戲曲元素呢？（京劇）你是怎么知道的？（服飾、京胡、歌詞“祖先的玩意”、“臉譜”、“行當”等京劇術語。）京劇是我國傳統文化中的瑰寶，被稱為中國的國粹，迄今已有200多年的歷史。我們的人民群眾包括國家領導人都喜愛京劇、會唱京劇。是南方的四大徽班音樂與湖北的漢調音樂相互影響，并接受了昆曲、秦腔的`曲調和表演方法，逐漸融合、演變，發展成為的。一個美國人這樣說：“如果中國沒有京劇了，我也就不承認中國了。”所以我們作為中國人，必須要了解自己的國寶，這節課讓我們一起走進京劇的世界，探索京劇奧秘。
本環節設計意圖：我采用了動感時尚的表演京劇節目形式，不僅吸引學生的注意力，而且拉近了師生之間的距離，使學生上課伊始，就對本課充滿了好奇，激發了學習熱情。創造氛圍，吸引學生注意力，調動學生情感。
【環節二視聽感知，走近京劇】
我們一起來欣賞幾段優秀的京劇視頻（大屏幕展示）問：都有哪些人物形象？最大的表演特點是什么？（眼睛、眉毛、表演夸張）京劇的人物形象有個特定的語言，叫做京劇的行當！它可以根據男女老少、俊丑正邪分成四大行當——生旦凈丑。分別介紹，展示幻燈片。
1.生：老生、小生、武生、紅生。
2.旦：青衣、花旦、刀馬旦、老旦。
3.凈：正凈、副凈、油花臉、武凈。
4.末：文丑、武丑、方巾丑、丑婆。
介紹：古代男子成為生，女子成為旦。凈行是什么呢？（大花臉）凈一般扮演品貌或者性格有特點的男子，在京劇中多為將軍、神化人物或有一定社會地位的人，音色寬闊洪亮、粗壯渾厚，動作造型也要求粗線條，氣度恢宏。丑行是什么？（小花臉）丑角在鼻梁和眼窩間勾畫一塊白粉，有點像夸張的漫畫，丑角的出場和表演常會帶來滿堂的笑聲，丑分文丑和武丑兩類。如果這四個行當讓你來區別，你會根據什么來判斷呢？（性別、好壞、化妝……服裝）那我們來判斷這四個人物都屬于京劇里的哪個行當和唱腔呢？【出示四個視頻】同學們判斷的非常準確，下面我們一展歌喉來模仿一下青衣的亮相和唱腔。（一起唱《新貴妃醉酒》）。男生來模仿一下張飛的亮相和唱腔吧，否則被青衣的聲勢壓倒了（哇呀呀呀）
本環節設計意圖：精彩京劇選段視頻欣賞，徹底征服學生的注意力，接著完成對京劇行當及相關知識的認知，在合作體驗中引發學生的思考。流暢的完成從興趣到知識的過渡。學生經過視、聽、演加強對京劇藝術知識的理解。
【環節三勇于實踐，提升審美】
剛才《新貴妃醉酒》這種音樂形式叫做“戲歌”，是作曲家做了一個新的嘗試，就是在通俗音樂中吸取戲曲的音樂元素進行創作的。同學們今天了解了這么多的知識，你們想不想試著唱一下呢？我們一起來學習戲歌《唱臉譜》。
1、聆聽歌曲。（完整欣賞全曲，熟悉的旋律隨音樂哼唱）
2、欣賞臉譜及鞏固歌詞
第一組臉譜：人物性格顏色代表
藍色臉譜：舉例竇爾頓。是一員勇猛、剛強的武將，用藍色來代表勇猛、剛強。
紅色臉譜：舉例關羽。關羽是劉備手下的一員武將，面色如重棗，性格是耿直忠義，是典型的赤膽忠心的紅臉形象。
黃色臉譜：舉例典韋。是曹操手下一員勇猛、剛強且兇猛的武將。黃臉有時也代表兇猛和殘暴。
白色臉譜：舉例曹操或項羽。具有君王的狡猾和奸詐。有時太監也用白臉，往往形容一些內心狡猾詭計多端的人。
黑色臉譜：舉例張飛或包公。黑臉原意是形容面色丑陋且性情猛直的人，張飛的性格正好符合。包公用黑臉主要是由于傳說中他面色黝黑且又用來形容他鐵面無私的性格。
第二組臉譜：鬼怪神佛代表
將一些面色奇異的鬼、怪、神、佛、仙的形象展示給學生。這些臉譜的主色是金銀色、紫色、灰色，有時也用綠色代表。
【介紹的同時讓學生將歌曲的第一二段歌詞讀出來，以加深記憶）。
3、臉譜是怎么畫出來的呢？（展示臉譜描繪的過程，同時引出“鴛鴦瓦”的含義：臉譜基本畫法譜式，“白色”打底色，“黑色”勾畫眉、眼、鼻三窩，是用夸張眉、眼和鼻窩的手法，使額部和兩頰呈現出三塊明顯得主色，平整的象三塊瓦片，因此而得名，“黑＋白”的三塊瓦臉即“鴛鴦瓦”臉。）
4、視唱歌曲（三段旋律相同，連起來唱，加深印象），最后的尾音五拍轉音的特征要強調出來。
5、實踐提升——《我是小戲迷》
1、走臺步：同學們讓我們一起來體驗一下京劇演員的樂趣，男生左拳右掌，女生蘭花指，精神抖擻走臺步，（示范）。男生女生不同的臺步然后分組展示
2、走臺步與亮相結合：前面學過了亮相，下面自己選擇喜歡的人物形象的亮相動作，隨著鑼鼓經伴奏我們一起來展示一下（急急風鑼鼓經音樂）
3、走臺步——亮相——唱第一段：讓我們完整展示一下，（來兩組展示，其余同學嘴里念著鑼鼓經）京劇表演現在開始！有請演員閃亮登場！
本環節設計意圖：在實踐學習中，進一步體驗京劇的樂趣和美妙。
【環節四：拓展延伸，情感升華】
京劇藝術與流行音樂完美結合，產生了很多動人的歌曲（展示TANK的《三國戀》、周杰倫的《霍元甲》）這種結合不僅使京劇變的更加生動、膾炙人口，而且使完美的藝術瑰寶更加璀璨。完美的京劇與流行音樂結合的范例，你還知道哪些呢（信樂團的《onenightin北京》、李玉剛的《新貴妃醉酒》）
本環節設計意圖：完美的課堂應該能夠引發學生的積極思考和投入，通過幾個有特點的實例向學生表明，美妙的京劇離我們并不遙遠的，在流行音樂中完美結合，產生精彩的效果。只要大家積極的探索，夢想總會實現。拓寬學生的視野，引導學生的人生追求。
【環節五：教師寄語小結】
我們今天學習了京劇的唱腔、行當、場面、板式、這為以后我們更好的了解和品位京劇奠定了基礎。京劇不僅是中華民族文化的瑰寶，也是人類文化寶庫中的精華。我們作為炎黃子孫，應該了解祖國優秀的民族文化，并為我們能擁有這樣寶貴的藝術財富而感到由衷的自豪。希望以后京劇能夠融入到大家的學習、生活中，把我國的國粹發揚廣大！！
初中音樂教學設計15
設計理念：
以積極的態度感受非洲音樂，以寬廣的胸徽接納、了解、吸收世界多元的音樂文化。
1、本節音樂課將以非洲近代和當代社會生活的優秀歌曲作品作為重要的教學內容，使學生了解和喜歡非洲的音樂文化，增寬音樂視野，培養審美情趣。
2、以音樂審美為核心，樹立正確的價值觀
鑒賞和創編優秀樂曲作品是實施美育的重要途徑，通過對音樂作品的結構、形式、情緒、人文內涵的感受和理解，可以學生培養音樂鑒賞和評價的能力，形成健康向上的審美觀，使學生在真善美的音樂藝術世界里受到陶冶、培育學生美好的情操和健全的品格。
設計思路：
一、確立主題
本人以“快樂的非洲之旅”為主題來展開這一節課。
二、課堂教學內容的選材
由于這一節課歌曲涉及作品眾多，除了選教材規定欣賞的曲目外，還應選擇一些最具有代表性、最富有時代特點的樂曲，因此我選擇了最具有藝術感染力的“戰之舞”和中國的“擊缶而歌”等。
三、在感受、體驗、理解非洲鼓的基礎上，采用討論的方式，拓展探究非洲音樂的特點。
教學目標：
本節課以聆聽非洲鼓樂作品為主線，對比中國鼓樂的主題和風格不同點，比較中外作品風格異同，拓展思維訓練。并根據本班學生自身特點的.開展綜合的音樂實踐活動。培養學生高尚的音樂興趣，發展音樂鑒賞評析能力，創造并表現音樂作品能力，提高了音樂文化素養，豐富情感體驗，形成健康向上的審美觀和價值觀，培養他們的社會責任感民族精神和愛國主義情懷。
教學重點：
1、新的時代為音樂發展揭開了新的篇章，這一時期世界音樂題材廣泛，題材多樣，民族文化多元化，音樂作品浩如煙海。教師應注重引導學生感受、體驗樂曲的情緒，認識樂曲的時代特點及社會內容，進而了解當時創作歌曲的基本特征。
2、通過合作演奏，鼓勵學生參與嘗試創作和表演的綜合活動。
教學準備：
1、教師準備圖片、音響、影象等有關的資料，制成課件使學生更直觀的了解教學內容。
2、以小組為單位就坐，隨時進行討論和交流。
教學過程：
一、導入
1、播放中國音樂“擊缶而歌”片段，提出音樂是一種無國界的藝術。
2、接著通過播放非洲音樂“戰之舞”片段引出課題——“快樂的非洲之旅”。
二、感受認知
1、鼓室非洲最普遍流行的樂器。
(1)、看，熱情的非洲朋友正在友好的問候我們哪。(播放非洲鼓樂片段視頻)
讓我們熱情的做個回應吧。
2/4XX X | XX X‖
(2)使用的是什么樂器?
結論：鼓是非洲最普遍流行的樂器。
2、鼓是非洲人最喜愛的樂器。
(1)、介紹非洲鼓的種類。
(2)、非洲為什么有這么多鼓得種類?
(3)結論：非洲人非常喜愛鼓，并且用途廣泛。
3、鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的。
(1)、播放視頻請同學們思考非洲的鼓都有什么用途?
(2)、結論：鼓在非洲主要有四種用途音樂性、實用性、象征性、宗教性。鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的，被稱為“非洲傳統樂器的靈魂”
4、感受探究非洲音樂的靈魂-------節奏
(1)、這種只有簡單音高的樂器靠什么來表達思想感情或情緒哪?
(2)、結論：靠得時節奏、力度、變化。在非洲，節奏被稱為“非洲音樂的靈魂”、
5、感受探究非洲節奏最重要的特點------復雜多變
(1)、教室演奏鼓樂片段，請同學們探究非洲鼓樂的節奏喲什么特點?
(2)、同學們親自嘗試敲非洲鼓。
(3)、結論：非洲音樂節奏的特點是復雜、多變。
三、體驗探究
1、感受探究非洲節奏最典型的特征----跨節奏
(1)做“跨節奏”聯系。
沙錘2/4XX X | XX X ‖
響板2/4OX OX | OX OX‖
鈴鼓2/4O XX | O XX‖
(2)、這種方式被稱為“跨節奏”是非洲音樂最典型的特征。
2、通過欣賞“啊伊亞”探究非洲歌曲形式的特點-----樂句短小，經常重復，多聲部。
(1)、播放“啊伊亞”片段。你對哪一句印象最深?為什么?
結論：第一句是歌曲的主題，一直在重復。
(2)、模唱訓練。
(3)、重復的時候有無變化?
結論：非洲歌唱的特點是，樂句短小、經常重復，常為多聲部。
(4)全曲都是非語義性的歌詞，表達了怎樣的感情?
結論：表達思念，相互呼應的心情。
四、歸納總結
總結非洲音樂的風格特點。
和學生一起總結歸納非洲音樂風格特點。
a、非洲音樂中最重要的樂器是鼓，被稱為傳統樂器的靈魂。
b、非洲音樂中最突出的因素是節奏，其特點為復雜多變。
c、非洲音樂中歌唱的樂句較短，常做反復，常為多聲部。
d、非洲音樂最典型的特征是“跨節奏”。
四、結束部分
五、播放一段關于非洲鼓在中國演出的情況視頻
1、播放視頻
這段視頻是由幾段不同的地方演出組成，請找出它們的共同點。
結論：都是非洲鼓樂在中國的傳播，中國人都喜愛并熱烈參與到演出中。
2、這個情況你們的心中有什么樣的感想?為什么?
結束語：
我們看到了中國正在敞開心扉不斷地接納、吸收世界多元音樂文化，用來不斷地充實、完善、發展自己的音樂文化，展現了優秀民族和大國的寬廣胸懷。中國的盛唐時期就是一個很好的例子。然而我們更希望越來越多的外國人來欣賞中國的音樂，通過音樂了解中國，喜歡中國，把中國燦爛的音樂文化傳播到世界的每個地方去。吧世界上優秀文化融入到中國的文化中來，讓我們一起做一個地球村的文化交流使者吧。給學生留一道課后拓展題“非洲音樂知多少”，同學們各自查找，非洲音樂還有怎樣的藝術形式，有什么特點?然后相互交流，談談你的感想?
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